Мир юрского периода: Возрождение

«Мир ю́рского пери́ода: Возрожде́ние» (англ. Jurassic World Rebirth) — американский научно-фантастический боевик режиссёра Гарета Эдвардса по сценарию Дэвида Кеппа. Стал четвёртым фильмом в серии «Мир юрского периода» и седьмым медиафраншизы «Парк юрского периода». Главные роли исполнили Скарлетт Йоханссон, Махершала Али, Джонатан Бейли, Руперт Френд, Мануэль Гарсия-Рульфо и Эд Скрейн. По сюжету динозавры начинают вымирать в современном мире и отступают к экватору, который обеспечивает им последний жизнеспособный климат для выживания. Команда отправляется на остров Сен-Юбер, где находится бывший исследовательский центр, где проживают три крупнейших оставшихся доисторических животных, с целью забора их биоматериалов, жизненно необходимых для лечения сердечных заболеваний. Команда также спасает потерпевшую кораблекрушение семью, и обе группы изо всех сил пытаются выжить после того, как застряли на острове.

Работа над фильмом началась вскоре после выхода «Господства», когда исполнительный продюсер Стивен Спилберг нанял Кеппа, чтобы помочь ему разработать новый фильм серии. Ранее Кепп работал над фильмами «Парк юрского периода» и его продолжением «Парк юрского периода: Затерянный мир». Впервые о разработке фильма было объявлено в январе 2024 года. Через месяц Эдвардс был нанят в качестве режиссёра, и вскоре после этого начался кастинг. Основные съёмки проходили в Таиланде, Мальте и Великобритании с июня по сентябрь 2024 года.

Премьера фильма состоялась 17 июня 2025 года на площади Odeon Luxe Leicester Square в Лондоне и 2 июля в США и Канаде. Фильм получил смешанные отзывы от критиков, хотя некоторые посчитали его улучшением по сравнению с его предшественниками. Он заработал более 867,1 миллионов долларов по всему миру при бюджете в 180—225 миллионов долларов, что делает его четвёртым кассовым фильмом 2025 года.

Скарлетт Йоханссон — Зора Беннетт, эксперт по тайным операциям

Махершала Али — Дункан Кинкейд, руководитель группы Зоры

Джонатан Бейли — доктор Генри Лумис, палеонтолог

Руперт Френд — Мартин Кребс, представитель фармацевтической компании

Мануэль Гарсия-Рульфо — Рубен Дельгадо, отец потерпевшей кораблекрушение семьи

Луна Блэйз — Тереза, старшая дочь Рубена

Дэвид Иаконо — Хавьер Доббс, парень Терезы

Одрина Миранда — Изабелла, младшая дочь Рубена

Эд Скрейн — Бобби Этуотер, член команды Зоры

Бечир Сильвен — Леклерк, член команды Зоры

Филиппина Вельге — Нина, член команды Зоры

Адам Локсли — Уильямс, учёный InGen на острове Сен-Юбер, который был убит дистортусом

Ниам Финлей — Десанто

Сценарий к фильму написал Дэвид Кепп, который написал сценарии к фильмам «Парк юрского периода» и «Парк юрского периода: Затерянный мир». Стивен Спилберг, который снял первые два фильма франшизы, теперь выступает как исполнительный продюсер.

Кепп изначально отказался от возможности написать сценарий к ещё одному фильму, полагая, что ему не осталось ничего, чтобы внести свой вклад в серию. С ним всё ещё консультировались для последующих фильмов и в конечном итоге сделал не указанную в титрах работу по сценарию над фильмом «Мир юрского периода: Господство». Колин Треворроу провёл девять лет, работая над трилогией «Мир юрского периода» в качестве режиссёра и со-сценариста, и сказал, что, скорее всего, не вернётся к другому фильму, за исключением возможной консультативной роли. В конечном итоге он не участвовал в «Возрождении».

Разработка фильма началась вскоре после выхода «Господства», раннюю сюжетную идею, которая в основном представлена в финальном фильме, придумал Спилберг. Спилберг принёс свою идею Кеппу и попросил его написать сценарий к новому фильму в серии, что привело к обмену другими идеями. Кепп взялся за проект, узнав, насколько глубоко Спилберг будет вовлечён в его создание. Они тесно сотрудничали над разработкой сценария в течение шести месяцев, стремясь возродить тон оригинальной трилогии «Парк юрского периода», особенно первого фильма. Кепп также сказал: «Мы решили это на ранней стадии, потому что первая и вторая трилогии закончились, давайте никоим образом не будем ограничивать себя — давайте у нас будут совершенно новые персонажи в совершенно новом месте».

Кепп хотел вернуться к концепции людей в среде динозавров, так как два предыдущих фильма сместились в сторону животных, живущих среди людей по всему миру, о чём Кепп сказал: «Я не знаю, куда ещё идти с эти. Он чувствовал, что эта идея была тщательно изучена, кроме того, говоря: «Как только это произошло, вы можете отправиться в любую точку мира, и у вас может быть столько сумасшедших ситуаций с динозаврами, сколько захотите. Я был более ограничен. Я считаю ограничения освобождающими. […]. Я думаю, что нам на самом деле было легче, чем три фильма „Мир юрского периода“, потому что они стали такими большими, и с этим становится трудно работать».

Кепп и Спилберг придумали сюжет, связанный с секретным островным объектом, используемым для исследований и разработок динозавров, а затем должны были определить, почему персонажи посетят такое место. По словам Кеппа:

«Проводя исследование, я обнаружил, что некоторые динозавры, в частности более крупные, имели чрезвычайно долгую продолжительность жизни, и причина заключалась в том, что у них была удивительно низкая заболеваемость сердечными заболеваниями. Это привело к идее о том, что препарат может быть синтезирован из их ДНК, потому что величайший убийца людей — болезни сердца».

Бен Ламм, со-основатель Colossal Biosciences, сказал, что предпосылка реалистична: «Во всех этих видах, которые мы теряем, есть скрытые лекарства и скрытые данные». Идея динозавров-мутантов была вдохновлена динозаврами-гибридами в более ранних фильмах «Мир юрского периода»; Кепп сказал, что он и Спилберг поняли, что гибриды «не могли пойти хорошо. Это генетические эксперименты. Иногда всё не получается». Первоначально Кепп планировал более активно показать персонажа Этуотера, чтобы в конечном итоге он был партнёром Кребса, чтобы предать остальных.

Прежде чем написать сценарий, Кепп пересмотрел предыдущие шесть фильмов франшизы Он также перечитал романы Крайтона «Парк юрского периода» впервые за почти 30 лет, включая концепции из обеих книг. В фильме присутствует сцена из первого романа, которая была вырезана из его экранизации, в которой персонажи на плоту должны сбежать от Тираннозавра. Монолог персонажа Генри Лумиса также был взят из романа и дополнительно включает фразу диалога, которую Кепп написал для персонажа Яна Малкольма в раннем черновике «Парка юрского периода».

Помимо включения динозавров, у Кеппа не было требований к сюжету при написании сценария, хотя он составил список правил для себя; среди них было то, что фильм был основан на точной науке, что он не ретконирует никаких событий из предыдущих фильмов, и что были включены юмористические диалоги. Он также стремился изобразить немутировавших динозавров как животных, а не как монстров, утверждая, что их действия обусловлены либо голодом, либо территориальностью.

К сентябрю 2023 года Кепп начал писать сценарий всерьёз, сдав черновик через три месяца. Фрэнк Маршалл и Патрик Кроули, продюсеры трилогии «Мир юрского периода», вернулись для «Возрождения». Хотя в какой-то момент ожидался ещё один фильм, Маршалл и Кроули не знали, что Спилберг уже работал над проектом до тех пор, пока не был сдан первый сценарий. Поскольку дата выхода была запланирована на середину 2025 года, создатели были удивлены ограниченным временем производства, но вскоре они определили, что оно является адекватным.

Проект был представлен в конце января 2024 года, когда стало известно, что в разработке находится новый фильм «Мира юрского периода». Как и ранее, продюсерами нового фильма выступили Фрэнк Маршалл и Патрик Кроули через The Kennedy/Marshall Company, а Спилберг вернулся в качестве исполнительного продюсера через Amblin Entertainment. Разработка проекта велась уже некоторое время, Кепп уже написал несколько черновиков. Продюсеры также проделали некоторое предпроизводство, включая дизайн динозавров, что означает, что любой творческий вклад от возможного режиссёра будет минимальным. Сообщается, что эта должность была описана как «больше съёмок, чем авторского кино», так как продюсеры стремились иметь больше творческого контроля, чем в «Господстве», который получил негативные отзывы.

Дэвид Литч вёл переговоры о режиссуре фильма в начале февраля 2024 года, но переговоры прервались через несколько дней, поскольку прогресс проекта до этого момента оставил мало места для его творческого вклада. В том же месяце режиссёром был объявлен Гарет Эдвардс, который был выбран из-за визуального стиля, который он использовал в своих предыдущих фильмах, который считался идеальным для серии «Мир юрского периода». Его опыт работы с компьютерными изображениями также был фактором в его выборе. Кроме того, Спилберг наслаждался фильмом Эдвардса «Годзилла», а Эдвардс является поклонником оригинального «Парка юрского периода».

После завершения фильма «Создатель» Эдвардс планировал сделать перерыв в студийном кинопроизводством, чтобы сосредоточиться на собственных проектах. Он был занят написанием сценария к новому фильму, когда ему предложили проект «Мир юрского периода», который он описал как «единственный фильм, который заставил бы меня бросить всё, как камень, и погрузиться прямо в него». Чувствуя себя истощённым после окончания производства «Создателя», он надеялся, что проект Кеппа даст ему повод отказаться от режиссёрской работы, но вместо этого был завоеван. Он встретился с Маршаллом, а затем со Спилбергом, чтобы обсудить проект и возможные изменения, и вскоре был принят на работу в качестве режиссёра. У Эдвардса было менее 1,5 лет, чтобы закончить фильм, процесс, который, по его словам, обычно занимает 2,5 года. На раннем этапе он предложил отложить дату выхода фильма, но эта идея была отклонена. Он приписывал сценарий Кеппа быстрому повороту: «Все указывали на это: „Иди сделай это; это то, чего мы хотим“. И поэтому это была довольно довольно плавная поездка».

Эдвардс стремился следовать сценарию Кеппа, сохраняя его баланс между юмором и элементами ужасов, последнее подчёркивается больше, чем в предыдущих фильмах «Мир юрского периода». Кепп призвал Эдвардса внести предложения по улучшению сценария. Сцена с гнездом кетцалькоатля была среди тех, которые были изменены Эдвардсом; первоначально написанная на обрыве, он изменил обстановку на заброшенный древний храм. Действие сцены в мини-маркете автозаправочной станции изначально было в другом месте, но также было изменена Эдвардсом. В конечном итоге он счёл сокращение времени производства фильма полезным: «Если у вас слишком много времени, вы откладываете, вы пробуете то, что не работает».

«Мир юрского периода: Возрождение» — первый фильм в серии, в котором не участвовали актёры из предыдущих фильмов. Кастинг начался в марте 2024 года и продолжался в течение следующих трёх месяцев.

На роль Зоры рассматривались различные актрисы, включая Дженнифер Лоуренс, которая отказалась от роли. Скарлетт Йоханссон уже была поклонницей франшизы и надеялась присоединиться к ней более десяти лет. Пока шла разработка фильма, она организовала встречу со Спилбергом и предложила идею присоединиться к актёрскому составу в какой-то роли. Эдвардс, подписавшись на пост режиссёра, узнал об интересе Йоханссон и сразу же назначил её на роль Зоры. Она работала с Кеппом, чтобы ещё больше развивать свой характер.

Джонатан Бейли также был выбран, по предложению руководителей Universal, которые были впечатлены его игрой в фильме «Злая: Сказка о ведьме Запада». Эдвардс выбрал Мануэля Гарсию-Рульфо после того, как увидел его в эпизоде телесериала «Адвокат Линкольна». Точно так же он выбрал Руперта Френда после того, как был впечатлён его игрой в эпизоде сериала «Родина». Френд работал с Кеппом, чтобы сделать его персонажа более объёмным.

Среди других актёров, снявшихся в фильме, были Махершала Али, Луна Блэйз, Дэвид Иаконо , Одрина Миранда и Бечир Сильвен. Глен Пауэлл, который озвучил Дэйва в мультсериале «Мир юрского периода: Лагерь мелового периода», отказался от роли. Сообщается, что Пауэлл вёл переговоры о том, чтобы сыграть доктора Генри Лумиса, но отказался от роли, сказав: «Есть кто-то получше, кто вдохнёт в это больше жизни, или может сделать работу лучше, чем я. И вы просто должны быть реалистом в этом отношении. Иногда вы уходите с работы, но это нормально».

Оператором выступил Джон Мэтисон. Эдвардс надеялся подражать стилю кинопроизводства Спилберга, и снял фильм, используя 35-мм плёнку, он делал это впервые, чтобы вернуться к виду первого фильма. В производстве использовались камеры Panaflex Millennium XL2, винтажные камеры серий C и E анаморфированные объективы от Panavision. Среди дополнительного оборудования были камера ARRI 235 для ручной съёмки, а также ряд зум-объективов Angénieux и Elite. Объективы серии E были предпочтительными для более чистого рендеринга, а сцены были обрамлены в соотношении сторон 2,40:1. Ночные сцены в джунглях в основном снимались с использованием методов день за ночь, чтобы уменьшить сложность освещения в отдалённых местах. Киноплёнка Vision3 компании Kodak также была использована и была обработана в Kodak Film Lab в Великобритании. Окончательный класс цифровой промежуточной копии использовал винтажную эмуляцию печати Kodak LUT с ограниченной цветкоррекцией для поддержания естественной зернистости и цвета сканирования плёнки.

Коста-Рика сильно рассматривалась в качестве места съёмок для изображения вымышленного острова Сен-Юбер, хотя другими возможными местами были Доминиканская Республика, Маврикий и Панама. Как только Эдвардс был принят на работу, он предложил снимать в Таиланде, где он снял «Создателя». Спилберг и продюсеры сразу же одобрили идею, назвав пейзажи страны идеальными для изображения острова Сен-Юбер. Также съёмки проходили в Таиланде, в небольшой рыбацкой деревне, была сцена в пляжном баре, действие которой происходит в Суринаме, где Зора встречается с Дунканом. Эдвардс стремился сделать как можно больше съёмок на месте. Джеймс Клайн, художник-постановщик «Создателя», снова присоединился к Эдвардсу для «Возрождения». Когда начались съёмки, Спилберг передал полный творческий контроль Эдвардсу и позже был впечатлён дейли.

Съёмки начались в Таиланде 13 июня 2024 года под рабочим названием Saga и длились месяц. Местами съёмок были Национальный парк Кхао Пханом Бенча в Краби, Ко Крадан в Национальном парке Хат Чао Май в Транг и Национальный парк Ао Пханг Нга в Пхангнга. Пляж Сансет на острове Ко Крадан был использован для сцены, в которой лодка Дункана падает на острове Сен-Юбер. Сцена с титанозаврами была снята на поле в Таб Прике, расположенном в Краби. Команда Клайна не смогла вырастить высокую траву для сцены из-за засухи, и вместо этого наняла садовника из Англии, чтобы добиться этого, установив ирригационную систему. Съёмки в Таиланде были затруднены из-за присутствия ядовитых водяных змей и насекомых. Использование плёнки также представляло собой недостаток, так как дневники должны были быть отправлены в Англию для переработки. По словам исполнительного продюсера Дениса Стюарта, "Это было пять дней, когда я думал, будет ли этот фильм хорошо, интересно, сможем ли мы двигаться дальше и нанести удар по съемочной площадке и позволить актеру уйти, или нам нужно будет переснять сцену или отпустить ее. Но не возникло ни одной проблемы».

В июле 2024 года съёмки перешли на Мальтийскую киностудию в Калкаре, Мальта. Там снималась сцена нападения на лодку мозазавра. Некоторые трюки были сняты в резервуарах для воды на объекте студии, а съёмки в океане состоялись на близлежащем Средиземном море. Сложные сцены были сняты в танках, лодки были размещены на гидравлических подвесах. Они были построены супервайзером по спецэффектам Нилом Корболдом, который работал с Эдвардсом над предыдущими фильмами. Большинство съёмок в резервуарах проходили без воды, которая была добавлена с помощью CGI. Эдвардс признал, что снимать сцены в океане было «очень сложно». Йоханссон сказала: «От солнца не было спасения. Было пекло каждый день. И вы находитесь на этой буровой установке, 30 футов [9 метров] в воздухе или что-то ещё, и она движется вверх, вниз и в сторону, и вся эта вода стреляет из этих пушек в вашу сторону. Это было жестоко».

В августе 2024 года съёмки перешли в Лондоне и Sky Studios Elstree в Великобритании. Объект InGen, включая исследовательские комнаты и сеть туннелей, был построен на трёх звуковых сценах в Sky Studios. Лаборатория была самой дорогой декорацией, построенной для фильма. Искусственные джунгли, мини-маркет на автозаправочной станции, а также интерьеры лодки Дункана и древнего храма были среди других декораций, построенных в Sky Studios. Там также была построена 21-метровая скалистая стена, когда команда Зоры спускается к храму. Водопад был добавлен к этой сцене с помощью визуальных эффектов, используя кадры Герсоппе в Шимоге, Карнатаке, Индия. Сцена в музее была снята в Старом Королевском военно-морском колледже в Гринвиче, Лондон.

Начало погони от тираннозавра было снято в затопленном карьере в Таиланде, а остальные сцены были сняты в Великобритании в центре Lee Valley White Water в Хартфордшире.. Для последнего места были использованы скалы и CGI. Гарсия-Рульфо выполнил несколько трюков, и он и Иаконо научились нырять с аквалангом. Френда пришлось отстранить от провода для сцены, изображающей смерть его персонажа, Кребса. Персонажа Али, Дункана, изначально должен был убить Дистортус рекс. После того, как Али был выбран, Universal считала, что из-за его статуса персонаж должен выжить. Эдвардс и Али успешно настаивали на том, чтобы Дункан умер, но Universal сказала им снять дополнительную сцену, находясь в Таиланде, чтобы показать, что он выжил, в случае, если такой исход будет выбран. Эдвардс в конечном итоге решил добавить эти сцены в фильм.

Кепп был на съёмочной площадке в Лондоне в последние недели съёмок и сделал себя легко доступным для Эдвардса через текстовые сообщения. Эдвардс несколько раз просил переписать незначительные записи, иногда за несколько минут до съёмок сцены. Съёмки завершились 27 сентября 2024 года, хотя в Нью-Йорке три недели спустя были сняты дополнительные кадры.

Industrial Light & Magic (ILM) вернулась, чтобы с помощью CGI создать динозавров и других доисторических животных. Из-за ограниченного периода предпроизводства съёмочная группа не успела активно использовать аниматронику, что ознаменовало отход от двух предшественников. Тем не менее, материалы на съёмочной площадке всё ещё использовались для помощи актёрам. Джон Нолан вернулся из «Господства», чтобы построить практические части динозавров, включая головы, конечности и когти. Они в основном использовались в качестве отсылок на освещение и линию глаз и были заменены на CGI-модели динозавров, так как Эдвардс стремился сохранить согласованность дизайна, избегая экранной комбинации методов производства. В отличие от предыдущих фильмов, у ILM было всего шесть недель, чтобы завершить разработку дизайна динозавров для «Возрождения» в результате его усечённого предпроизводства. Палеонтолог Стивен Л. Брусатти вернулся в качестве консультанта по динозаврам. Эдвардс решил отказаться от оперённых динозавров, потому что он думал, что они «выглядят как большие индюки и не так уж страшны», по словам руководителя визуальных эффектов ILM Дэвида Викери.

В фильме говорится, что общественный интерес к динозаврам снизился. Метафорически, Эдвардс сравнивал животных с киноиндустрией, ссылаясь на упадок кинотеатров и рост стриминговых платформ. Он увидел сюжетную линию с динозаврами-мутантами как «какую-то странную версию ситуации, в которой мы находимся как кинематографисты, где, например, как вы снова возбуждаете людей этим материалом?».

Дизайн Дистортуса рекса был вдохновлён ксеноморфами из франшизы «Чужой» и ранкорами из франшизы «Звёздные войны». По поводу его раздутой головы Викери Заявил: «Как будто вокруг Ти-рекса было обернуто другое животное. Гарет хотел, чтобы мы пожалели это, а также были в ужасе, потому что его деформации причинили ему некоторую боль, и в этом есть какое-то обременение». Эдвардс активно участвовал в разработке Дистортуса, среди черт которого были руки и движения, похожие на горилл, по его предложению.

Другой тип мутантов, летающие мутадоны, являются комбинацией птерозавра и велоцираптора. Они были вдохновлены встречей Кеппа с летучей мышью на своем крыльце. Кепп описал мутадонов как неудачную раннюю попытку InGen создать динозавров-гибридов. Мутадоны претерпели множество изменений в дизайне, некоторые из которых изображали животное с несколькими головами, капюшоном кобры и различными конфигурациями конечностей, поскольку ILM стремилась поддерживать баланс между научной фантастикой и правдоподобностью. Окончательный дизайн был выбран примерно в конце 2024 года.

Чтобы показать тираннозавра как совершенно новую особь, отличную от тех, которые изображены в предыдущих частях, динозавр был переработан, в том числе под влиянием фильма «Долина Гванги». Викери описал его как «здоровое, более тяжелое, более мускулистое, более похожее на самца» животное, сохраняя при этом типичный вид тираннозавра „Парка Юрского периода“». Сцена с погоней динозавра за надувной лодкой оказалась сложной для ILM, так как команде пришлось определить, как животное будет двигаться, находясь под водой.

В фильме также вернулся спинозавр из фильма «Парк юрского периода III», фанатом которого является Эдвардс. Для «Возрождения» спинозавр был переработан, чтобы отразить новые данные о его полуводном образе жизни. По словам Викери: «Мы придали ему более мощные задние конечности, гораздо больший, более широкий хвост, перепонки между ногами и более короткую, более мощную шею, добавив жировые отложения и дополнительные кожные складки». Чтобы разработать дизайн и поведение спинозавра, ILM изучала крокодилов и медведей гризли. Мозазавр также получил новый дизайн. Чтобы подчеркнуть своё чувство масштаба, мозазавр проходит через множество изменений размера в течение фильма, больше, чем любое другое животное.

Другими вернувшимися видами являются апатозавр, анкилозавр, компсогнат, дилофозавр, паразауролоф, птеранодон и кетцалькоатль. Как и во всех предыдущих фильм, в фильме также рассказывается о возвращении велоцираптора, хотя и в короткой сцене, вводя мутадонов, как более смертельную угрозу. Велоцираптор получил новый дизайн, вдохновлённый рапторами в «Парке юрского периода III».

К новым видам относятся такие животные, как титанозавр и птерозавр анурогнат. Для сцены, изображающей брачные игры титанозавров, изучались видео о жирафах и лебедях, также был привезён слон, чтобы он прошёлся по травянистому полю в Таиланде в качестве эталона для художников CGI.

Одним из основных динозавров, также новым в серии фильмов, является аквилопс. В постановке использовались три аниматроника, каждый длиной 18 дюймов и управляемый дистанционно командой кукловодов. Первый аниматроник имел множество двигателей для имитации таких движений, как дыхание, моргание и виляние хвостом. Это использовалось для тесного взаимодействия с актёрским составом, а другой аниматроник использовался в сценах, где персонажи подбирают животное, а третий использовался для отсылки на освещение. Из-за большого использования 3D-печатных частей эти куклы весили меньше, чем обычные аниматроники.

К концу 2024 года Эдвардс закончил первую часть фильма. Он хотел, чтобы фильм длился менее двух часов, и версия был на одну минуту короче, исключая титры. Эдвардс потратил пять минут, чтобы добиться этого, но в конечном итоге восстановил сцены по просьбе руководителей Universal. Также отсутствуют три другие сцены, две из которых Эдвардс был не против удалить. Третья состояла из дополнительного материала для сцены на заправке; он описал её как «немного больше похожую на охоту». Напряжение чего-то, что приближается». Она была сокращена, потому что замедлил третий акт фильма, который был написан так, чтобы быть быстрым. По словам Эдвардса, лучший совет, который дал ему Спилберг, заключалась в том, чтобы уменьшить сцены во время постпроизводства: «Он говорил: „Это как еда. Лучшая версия заключается в том, что [потребители] уходят немного голодными, затем они вернутся в очередь и сделают всё это снова“».

Во время постпроизводства Эдвардс кратко рассмотрел идею о том, чтобы тираннозавр появился в концовке, чтобы сразиться с Дистортусом и непреднамеренно спасти людей. Другие отвергли эту идею из-за отсутствия оригинальности, отметив, что предыдущие фильмы серии уже заканчивались битвами между динозаврами. В фильме уже было много пасхальных яиц, ссылаясь на оригинальный «Парк юрского периода». Увидев раннюю часть «Возрождения», Спилберг и Кепп попросили полностью удалить эти отсылки, хотя Эдвардсу в конечном итоге было разрешено сохранить большинство из них. Среди исключений был мистер ДНК, анимационный персонаж в оригинальном фильме, который был вырезан из экспозиционной сцены в «Возрождении».

К марту 2025 года Эдвардс семь дней в неделю работал с ILM и монтажёром Джабезом Олссеном, чтобы завершить проект вовремя к дате его выхода. В общей сложности фильм содержит 1515 кадров визуальных эффектов, больше, чем любой другой фильм во франшизе. ILM сделала более 1000 таких кадров, а остальные были сделаны другими компаниями, включая Important Looking Pirates (ILP) и Midas. Производство было завершено в мае 2025 года.

Музыку к фильму написал Александр Деспла, воссоединившись с Эдвардсом после фильма «Годзилла» и в дальнейшем заменив Майкла Джаккино, который написал музыку к предыдущим фильмам серии «Мир юрского периода». Запись проходила в Эбби-Роуд в Лондоне с оркестром из 105 человек и хором из 60 человек, в саундтрек также присутствуют предыдущие музыкальные темы Джона Уильямса. Бейли исполнил соло на кларнете. Саундтрек был выпущен 2 июля 2025 года лейблом Back Lot Music.

Название фильма и пара фотографий первого взгляда были представлены 29 августа 2024 года. Фильм продвигался как дань уважения первому «Парку юрского периода» и продавался среди поклонников этого фильма. Первый трейлер вышел 5 февраля 2025 года, до него вышло несколько застывших кадров. Обсуждая трейлер, Бен Трэвис из Empire посчитал, что фильм был «визуально потрясающим» и напоминает первый «Парк юрского периода». 60-секундный ТВ-ролик транслировался 9 февраля 2025 года на Супербоуле LIX. Второй трейлер вышел 20 мая 2025 года.

Mattel и Lego выпустили линию игрушек в рамках рекламной кампании. Другими маркетинговыми партнёрами были 7-Eleven (включая Speedway и Stripes) и Funko. Профессиональный баскетболист Шей Гилджес-Александер также появился в телевизионной рекламе, которая транслировалась во время плей-офф НБА 2025. Universal хотела, чтобы Йоханссон завела Instagram для продвижения фильма, но она отказалась, полагая, что фильм будет успешным без неё. Она появилась в онлайн-видео для продвижения линии игрушек Mattel.

Премьера фильма состоялась 17 июня 2025 года на Odeon Luxe Leicester Square в Лондоне. В США премьера состоялась 2 июля 2025 года.

5 августа 2025 года фильм вышел в цифровом формате, и 9 сентября на 4K Ultra HD Blu-ray, Blu-ray и DVD.

Фильм собрал 339,7 миллиона долларов в США и Канаде и 528,8 миллионов долларов на других территориях, в общей сложности 868,5 миллионов долларов по всему миру.

The Hollywood Reporter первоначально прогнозировал 5-дневные выходные в США и Канаде на 100–125 миллионов долларов, в то время как Deadline Hollywood прогнозировал 115–135 миллионов долларов. На неделе выхода Deadline Hollywood прогнозировал глобальные уик-энд в размере около 260 миллионов долларов, а внутренний 5-дневный доход составит 120–130 миллионов долларов. 5 июля 2025 года планировалось, что фильм заработает 312 миллионов долларов по всему миру в течение 5-дневных выходных.

Фильм заработал 30,5 миллионов долларов в день премьеры, что привело к тому, что прогнозы на 5-дневные выходные премьеры увеличились до 133,5 миллионов долларов. Затем на следующий день он заработал 25,3 миллиона долларов, в результате чего прогноз на первый уик-энд был пересмотрен до 137,5 миллионов долларов. 4 июля он заработал 26,3 миллиона долларов в домашнем прокате, что привело к тому, что Deadline Hollywood пересмотрел свою 5-дневную оценку роста сборов в уик-энд на внутреннем рынке до 141,2 миллиона долларов. 5 июля он заработал 35,6 миллионов долларов на внутреннем рынке, что привело к тому, что Deadline Hollywood увеличил свой 5-дневный прогноз на первый уик-энд до 145,3 миллиона долларов. В итоге он дебютировал с 147,8 миллионами долларов в течение 5-дневного праздника, превысив кассовые сборы, в том числе 92 миллиона долларов за 3-дневные выходные и 322,6 миллиона долларов по всему миру за это время.

За второй уик-энд фильм заработал 40,3 миллиона долларов, что на 56,2% меньше, заняв второе место после «Супермена».

В Индии фильм установил рекорд для франшизы, имея самый кассовый день без каких-либо премьер. Самыми кассовыми территориями для фильма были Китай (41 миллион долларов), Великобритания (16,6 миллиона долларов), Мексика (13,9 миллиона долларов) и Германия (7,6 миллиона долларов).

После завершения полной недели фильм заработал чуть менее 410 миллионов долларов по всему миру. Он оставался на вершине китайского проката в течение второго уик-энда, заработав 11,1 миллиона долларов.

На Rotten Tomatoes фильм имеет рейтинг 50% на основе 399 отзывов. Консенсус веб-сайта гласит: «Возвращаясь к основам с рип-ревущей декорациями и окаменелыми клише, „Мир юрского периода: Возрождение“ не развивает эту доисторическую франшизу, но восстанавливает часть своей самой надежной ДНК». На Metacritic фильм имеет рейтинг 50 из 100 на основе 55 критиков, что указывает на «смешанные или средние» отзывы. Зрители, опрошенные CinemaScore, дали фильму среднюю оценку «B» по шкале от A+ до F.

Ранняя реакция критиков на фильм была неоднозначной. Питер Дебрюге в своей рецензии для Variety признал, что фильм «предлагает обновлённую версию того же самого аттракциона, который Спилберг предложил 32 года назад, и всё же, это вряд ли кажется необходимым для общей мифологии серии, и не указывает, куда будет двигаться франшиза». Дэвид Руни из The Hollywood Reporter пишет: «Эдвардс явно является преданным поклонником Спилберга, вставляя тонкие отсылки на протяжении всего фильма, особенно в сценах на открытой воде, которые напоминают о „Челюстях“. „Мир юрского периода: Возрождение“ вряд ли займёт первое место в списках франшиз. Но давние поклонники должны получить удовольствие». Питер Брэдшоу в рецензии для The Guardian отметил: «Новый эпизод стал возвращением к старой форме после недавних провалов, с ожидаемыми установочными сценами в стиле Спилберга и отличной романтической линией между главными героями». Билл Бриа из TheWrap написал: «Франшиза конечно, должен жить с высокой планкой — оригинальный фильм произвел революцию в индустрии, статус, о котором „Возрождение“ слишком хорошо осведомлено, как видно из его мета-темы динозавров, которые становятся старой новостью для усталого населения. Тем не менее, то, что чизбургеры теперь доступны где угодно, не означает, что они не могут быть чертовски вкусными. „Мир юрского периода: Возрождение“ — просто хорошо приготовленный чизбургер, и достаточно ли он сытный и интересный, зависит от вашего аппетита». Питер Хаммонд из Deadline Hollywood написал: «Это может звучать как вызов, чтобы поверить, что эти люди зарегистрируются, чтобы посетить запретные джунгли для гарантированных встреч с действительно пугающими и гигантскими животными из другого времени, чтобы, по сути, получить образцы крови, но если вы готовы пойти с этой предпосылкой, для всех будет хорошее время». Тим Роби из The Daily Telegraph дал фильму 5 звёзд и назвал его лучшим фильмом в серии со времён оригинала. Он также похвалил визуальный и звуковой дизайн фильма, назвав его самым красивым и самым звучным со времён первого фильма.

Иэн Фрир из Empire заявил: «Он не делает много смелости или отличий, но обеспечивает весёлую, хорошо сделанную летнюю поездку в тематический парк, с быстрыми максимумами и медленными минимумами. Приятно, хотя и не задерживается». Кэрин Джеймс из BBC заявила, что «Перерождение» «следует шаблону, созданному оригинальным „Парком юрского периода“, но он не подходит для него», и посчитала его самым слабым во франшизе. Элисон Уилмор из Vulture заявила, что «у аудитории, возможно, не закончился энтузиазм по поводу того, что продают „Мир юрского периода“, или, по крайней мере, они ещё не закончили, но люди, которым поручено убедиться, что у них закончились идеи. „Возрождению“, как будто исполняя собственное пророчество своей франшизы, действительно удаётся быть скучным».

Меган Наварро из Bloody Disgusting написал: «„Мир юрского периода: Возрождение“ делает шаг в правильном направлении, но предыдущая трилогия так тщательно поддержала эту франшизу, что, возможно, пришло время позволить этой серии исчезнуть». Дэвид Дженкинс из Little White Lies написал: «Участие Эдвардса было тем, что поддерживало свечу с точки зрения наших надежд на то, что эта умирающая, бесконечная франшиза, возможно, повернула за угол. Тем не менее, даже работая на полную мощность, есть слишком много неправильного, глупого и производного в этом усталом забеге. Актёры компетентны; есть несколько вкусных зингеров; эффекты бесшовные. Но всё предприятие просто похоже на то же самое, что мы видели снова и снова, и что добавление „новой шляпы“ считалось скорее раздражающим, чем подарком, чтобы создать что-то новое». Сиддхант Адлаха из Inverse написал: «„Возрождение“ не имеет ничего по-настоящему нового, и оно редко представляет что-то старое с изобретательностью или озорной искрой. В этом случае это должно быть облегчением от того, что у него есть лишь номинальные связи с остальной частью серии».

Кристи Лемир из RogerEbert.com написал: «Здесь есть некоторые спорадические радости в умных шутках, фокусе рук, приманке и переключателе. Эти моменты напоминают нам о бездумном летнем волнении, которое фильмы франшизы уже давно обеспечивали, хотя и с уменьшающимися отдачами. Но этот гигантский след просто не такой внушительный, как раньше». Крис Бамбре из JoBlo.com написал: «Как одно из больших разочарований лета, „Мир юрского периода: Возрождение“, может, наконец, доказать, что это франшиза, нуждалась в длительном перерыве». Эми Николсон из Los Angeles Times критиковала фильм, назвав его «прямым фильмом о монстрах с нулевым благоговением или престижем».

Критики из сайтов Los Angeles Times, Cracked.com, El País и Pajiba обнаружил, что откровенный продакт-плейсмент фильма от таких брендов, как Snickers и Heineken, отвлекал.

В мае 2026 года был анонсирован сиквел.