Чужой 3

«Чужо́й 3» (англ. ALIEN3) — американский научно-фантастический фильм ужасов 1992 года, ставший режиссёрским дебютом Дэвида Финчера. Сценарий написали Дэвид Гайлер, Уолтер Хилл и Ларри Фергюсон на основе сюжета Винсента Уорда. Это третий фильм франшизы «Чужой», главную роль Эллен Рипли в котором вновь исполнила Сигурни Уивер.

Действие разворачивается сразу после событий фильма «Чужие». Спасательная капсула корабля колониальной морской пехоты «Сулако» совершает аварийную посадку на планете-тюрьме Фиорина «Фьюри» 161. Рипли оказывается единственной выжившей из всего экипажа, однако вместе с ней на планету попадает эмбрион Чужого. Безоружная Рипли вынуждена объединиться с обитателями колонии — жестокими заключёнными, чтобы противостоять смертельной угрозе. Актерский состав фильма Помимо Уивер также включал в себя Чарльз Дэнс, Брайан Гловер, Чарльз Даттон, Ральф Браун, Пол Макганн, Дэнни Уэбб, Лэнс Хенриксен, Холт Маккэлани и Пит Послтуэйт.

Производство картины было сопряжено с многочисленными трудностями, включая начало съёмок фильма без завершённого сценария, а также неоднократную смену сценаристов и режиссёров. Изначально постановщиком должен был стать Винсент Уорд, но проект был отменён на стадии предпроизводства, после чего студия пригласила Дэвида Финчера.

Премьера состоялась 22 мая 1992 года. Несмотря на слабые показатели сборов в США, в международном прокате фильм собрал более 100 млн долларов. Лента получила смешанные отзывы критиков и многими считалась слабее предыдущих частей франшизы. Сам Финчер впоследствии отрёкся от фильма, заявив, что итоговый результат не соответствует его первоначальному видению из-за постоянного вмешательства со стороны руководства студии.

Картина была номинирована на премию «Оскар» за лучшие визуальные эффекты, семь премий «Сатурн» (включая лучший научно-фантастический фильм и лучшую режиссуру), премию «Хьюго» за лучшую постановку и кинонаграду MTV за лучшую экшн-сцену. Следующая часть, «Чужой: Воскрешение», вышла в 1997 году. В 2003 году была выпущена расширенная версия фильма (так называемый «Assembly Cut»), созданная без участия Финчера, которая получила более благосклонные отзывы зрителей и критиков.

Сигурни Уивер — Эллен Рипли, та же роль, что в двух предыдущих фильмах «Чужой». Рипли приземляется на Фиорине-161 и снова обременена задачей уничтожить ещё одного чужого. Уивер одобрила сценарий Дэвида Туи и подписала его, но потребовала большую зарплату в размере 4—5 миллионов долларов, плюс упоминание в титрах, как со-сценаристки. Она также попросила, чтобы акция не полагалась на оружие.

Чарльз Даттон — Леонард Диллон, один из заключенных Фиорины, который выступает в качестве духовного и де-факто лидера среди заключённых и пытается сохранить мир в учреждении.

Чарльз Дэнс — Джонатан Клеменс, бывший заключённый, который в настоящее время работает врачом учреждения. Он лечит Рипли после того, как её капсула разбивается в начале фильма, и формирует с ней особую связь. Прежде чем его убивает чужой, Клеменс рассказывает Рипли, почему его изначально отправили в Фиорину, описывая это как «больше, чем немного мелодраматическое». Финчер изначально предложил роль Ричарду Э. Гранту, надеясь воссоединить его с актёрами «Уитнэйл и я» Ральфом Брауном и Полом Макганном.

Брайан Гловер (англ. Brian Glover) — Гарольд Эндрюс, тюремный надзиратель. Он считает, что присутствие Рипли вызовет потрясения среди заключённых и пытается контролировать слухи, окружающие её и Чужого. Он отвергает её заявления о существовании такого существа, но оно убивает его.

Ральф Браун — Френсис Эрон, помощник Эндрюса. Заключённые называют его прозвищем «85», из-за его IQ, что его раздражает. Он выступает против настаивания Рипли на том, что заключенные должны попытаться бороться с Чужим, и отвергает её утверждение о том, что Weyland-Yutani оставит Чужого в живых.

Пол Макганн — Уолтер Голик, массовый убийца и изгой среди населения тюрьмы. Голик очень обеспокоен после нападения Чужого в подземной сети туннелей тюрьмы, постепенно становится всё более и более одержимым ксеноморфом. В «Assembly Cut» фильма его одержимость приводят к убийству Чужого и его собственной гибели, а его действия ставят под угрозу весь план.

Дэнни Уэбб (англ. Danny Webb (actor)) — Роберт Морc, язвительный, эгоцентричный и циничный заключённый. Хотя Морс ранен командой Weyland-Yutani, он является единственным выжившим из всего населения Фиорины-161 (включая Рипли).

Лэнс Хенриксен озвучивает повреждённого андроида Бишопа, а также сыграл персонажа, указанного в роли Бишопа II, который появляется в заключительных сценах фильма, утверждая, что он человек-дизайнер андроида, который хочет, чтобы Королева Чужих, которая росла внутри Рипли, использовалась в подразделении биоружия Weyland-Yutani. В некоторых материалах персонаж идентифицируется как «Майкл Бишоп Вейланд».

Том Вудрафф-младший — Чужой, которого Голик окрестил «Драконом». Этот Чужой отличается от тех, что были в предыдущих фильмах, тем, что его «выносило» четвероногое существо (собака в Театральной версии, бык в Assembly Cut). Первоначально будучи супервайзером по визуальным эффектам, Вудрафф решил взять на себя роль Чужого после того, как его компания Amalgamated Dynamics была нанята Fox. Вудрафф сказал, что, следуя совету Сигурни Уивер, он подходит к роли как актёр, а не каскадёр, пытаясь сделать своей игрой больше, чем просто «парня в костюме». Он считал актёрский процесс «так же физическим, как и психическим».

Пит Послтуэйт — Дэвид, заключённый более умный, чем большинство других, которого убивает Чужой в сцене приманки и погони..

Холт МакКэллэни — Джуниор, лидер группы заключённых, которые пытаются изнасиловать Рипли. Имеет татуировку слезы под правым глазом. В Assembly Cut он жертвует собой, чтобы поймать Чужого в ловушку в качестве искупления.

Питер Гиннесс (англ. Peter Guinness (actor)) — Питер Грегор, один из заключённых, который пытается изнасиловать Рипли; во время сцены приманки и погони Чужой укусил его в шею и убил.

Даниэль Эдмонд — Ребекка «Ньют» Джордан, девочка, с которой Рипли формирует материнскую связь в предыдущем фильме, которая ненадолго возвращается в виде трупа. Кэрри Хенн не смогла повторить роль Ньют, так как она была слишком большая для этой роли, поэтому Даниэль Эдмонд взяла на себя роль в этой части для короткой сцены вскрытия трупа Ньют.

Кристофер Фэйрбэнк (англ. Christopher Fairbank) — Томас Мёрфи

Фил Дэвис — Кевин Додд

Винченцо Николи — Алан Джуд

Леон Херберт (англ. Leon Herbert) — Эдвард Боггс

Ниал Багги (англ. Niall Buggy) — Эрик Багги

Хи Чинг — представитель компании

Карл Чейз — Фрэнк Эллис

Клайв Мантл (англ. Clive Mantle) — Клив Уилльям

ДеОбия Опарей — Артур Волкингстик

Пол Бреннен — Йоши Трой

Также в фильме появляется архивное фото Майкла Бина в роли капрала Хикса.

После успеха «Чужих», компания 20th Century Fox обратилась к Brandywine Productions с предложением снять продолжение. Но Brandywine не была заинтересована идеей триквела. Продюсер Дэвид Гайлер позже прокомментировал это так, что он и его партнёры Уолтер Хилл и Гордон Кэрролл хотели пойти в новом направлении, поскольку они «не стали бы повторять первую и вторую части». Трио продюсеров выбрали в качестве направления аспект двуличия корпорации Weyland-Yutani и почему те так упорно намерены использовать Чужих в качестве биологического оружия. Обсуждались различные концепции, в конечном итоге остановившись на двухчастной истории, с тритментом для третьего фильма с участием «подлой корпорации Weyland-Yutani, сталкивающейся с воинственно настроенной агрессивной культурой людей, чья жесткая социалистическая идеология заставила их отделиться от общества Земли». В третьем фильме капрал Хикс должен был стать главным героем, а персонаж Сигурни Уивер, Эллен Рипли, наоборот была сведена к эпизодической роли, прежде чем вернуться в четвёртой части, «эпической битве с воинами-Чужими». Уивер понравилась метафора Холодной войны, и она согласилась на уменьшение её роли в проекте, в том числе из-за недовольства Fox, которая удалила ряд сцен из «Чужих», имеющие решающее значение для предыстории Рипли.

Хотя компания Fox скептически относилась к этой идее, они всё равно согласились финансировать разработку сюжета, при этом попросив Хилла и Гайлера попытаться уговорить Ридли Скотта, режиссёра первого «Чужого», снять третий фильм. Они также настаивали на том, чтобы оба фильма снимались один за другим, чтобы снизить производственные затраты. Хотя Скотт и был заинтересован в возвращении во франшизу, этого не случилось из-за плотного графика режиссёра (в то время работавшего над «1492: Завоевание рая»).

В сентябре 1987 года Гайлер и Хилл обратились к создателю киберпанка Уильяму Гибсону, чтобы тот написал сценарий для третьего фильма. Гибсон, который поделился с продюсерами, что на его творчество повлиял фильм «Чужой», согласился. Опасаясь надвигающейся забастовки Гильдии сценаристов США, Brandywine попросила Гибсона предоставить сценарий к декабрю того года. Гибсон при написании во многом опирался на набросок сценария Гайлера и Хилла, при этом проявляя большой интерес к элементу «марксистской космической империи». В следующем году Fox обратилась к финскому режиссёру Ренни Харлину с предложением поставить триквел «Чужого», поскольку его работа над фильмом «Кошмар на улице Вязов 4: Повелитель сна» впечатлила представителей студии. Харлин хотел пойти в другом направлении, нежели первые два фильма, и был заинтересован как в посещении родного мира Чужих, так и в том, чтобы Чужие вторглись на Землю.

Гибсон насмешливо резюмировал свой сценарий так: «Космические коммуняки угоняют яйца Чужих — большая проблема в торговом центре». Его действие происходло после событий «Чужих», когда «Сулако» дрейфует в том районе открытого космоса, на которую претендует «Союз прогрессивных народов» (U.P.P.). На борт корабля высаживаются люди из Союза, на которых нападает лицехват, спрятавшийся в недрах изуродованного тела Бишопа. Солдаты выбрасывают Лицехвата в космос и берут с собой Бишопа для дальнейшего изучения. Затем «Сулако» прибывает на гибрид космической станции и торгового центра под названием «Анкорпойнт». Пока Рипли находится в коме, Хикс исследует станцию и обнаруживает, что компания Weyland-Yutani разрабатывает армию Чужих. Тем временем «СПН» проводит свои исследования, которые приводят их к ремонту Бишопа. В конце концов, станции «Анкорпойнт» и «СПН» захвачены Чужими, и Хиксу приходится объединиться с выжившими, дабы уничтожить паразитов. Фильм должен был заканчиваться тизером четвёртого фильма, где Бишоп предлагал Хиксу, чтобы люди объединились против общего врага, выследили Чужих до их родной планеты, где и уничтожили бы их.

Сценарий был очень ориентирован на экшн, в нем присутствовало большое количество персонажей, и в некоторых кругах считается, что он мог получиться превосходящим утверждённый в итоге сценарий; также вариант Гибсона имеет значительное количество поклонников в Интернете. Продюсеры были в целом недовольны сценарием, который Гайлер описал как «идеально выполненный сценарий, который был не так уж и интересен». Им всё ещё нравились некоторые его части, такие как подтекст, который делает «Чужого» метафорой вируса иммунодефицита человека, но они чувствовали, что ему не хватает человеческого элемента, присутствующего в «Чужих», а также фирменной киберпанк-эстетики Гибсона. После окончания забастовки Гибсона попросили переписать сценарий совместно с Харлином, но он отказался, сославшись на различные обязательства и «затягивание со стороны продюсеров». 12 июля 2018 года было объявлено, что сценарий Уильяма Гибсона «Чужой 3» будет адаптирован в серию комиксов. В рамках 40-летия «Чужого», 30 мая 2019 года, на Audible вышла полноактёрная аудиодрама по сценарию «Чужого 3» Уильяма Гибсона, при этом Майкл Бин и Лэнс Хенриксен повторили свои роли. И комикс, и аудиодрама были основаны на втором черновике. В 2021 году вышла ещё одна адаптация сценария, на этот раз в виде романа, написанного Пэт Кэдиган из Titan Books на основе первого черновика.

После ухода Гибсона Харлин предложил предложил на роль сценариста Эрика Реда, из под пера которого вышли культовые фильмы ужасов «Попутчик» и «Почти стемнело». Ред работал менее двух месяцев, чтобы успеть представить свой проект в феврале 1989 года, что привело его к тому, что позже он описал свою работу «Чужой 3» как «единственный сценарий, от которого я полностью отрекаюсь, потому что это был не „мой сценарий“. Это был поспешный продукт ставший результатом слишком большого количества совещаний по сюжету и вмешательства, из-за чего небыло было времени писать, и он получился полным дерьмом». Он прописал сюжет для совершенно нового набора персонажей и их подсюжетов, а также представил новые породы Чужих. Сюжет начался с того, что команда морских пехотинцев высаживалась на «Сулако» и обнаруживала, что все выжившие на борту стали жертвами Чужих. Затем действие переносилось в небольшой американский городок, расположенный в своего рода биокуполе в космосе, в котором и происходила бы кульминация всей истории — полномасштабная битва, в которой жители города сталкиваются с полчищами Чужих. Brandywine отклонил сценарий Реда, посчитав его слишком сильно отклоняющимся от их истории, и в итоге отказался от идеи одновременной разработки двух сиквелов.

Сценарист Дэвид Туи был следующим, кто работал над проектом, ему было поручено начать со сценария Гибсона. Как только падение коммунизма состарило аналогии Холодной войны, Туи изменил обстановку на тюремную планету, которая использовалась для незаконных экспериментов над инопланетянами в целях разработки биологического оружия. Харлин чувствовал, что этот подход слишком похож на предыдущие фильмы, и, устав от производственного ада, покинул проект, что привело к тому, что Fox предложить Харлину поставить фильм «Приключения Форда Фэрлейна».

Сценарий Туи был доставлен президенту Fox Джо Роту, которому не понравилась идея удаления Рипли, заявив, что «Сигурни Уивер является центральным элементом серии», а Рипли была «действительно единственной женщиной-воином в нашей киномифологии». Затем в проект пригласили Уивер, предложив ей, по сообщениям, гонорар в 4 миллиона долларов плюс долю от кассовых сборов.. Она также попросила, чтобы сюжет был достаточно впечатляющим, оригинальным и не зависел от оружия. Туи приступил к написанию сценария с Рипли.

После того как Уолтер Хилл сходил на фильм Винсента Уорда «Навигатор», он решил пригласить режиссёра ставить третий фильм по франшизе «Чужой». Уорд, на тот момент находившийся в Лондоне, где работал над фильмом «Карта человеческого сердца», согласился на проект только после третьего предложения, поскольку изначально не был заинтересован в том, чтобы ставить сиквелы. Уорду не понравился предложенный Туи сценарий, и, вместо этого, он придумал другую идею для сценария, в которой спасательная капсула Рипли терпит крушение на спутнике, похожем на монастырь. Расписав сюжетные ходы и подготовив пичинг проекта во время своего перелёта в Лос-Анджелес, Уорд презентовал её руководителям студии, которым эта идея понравилась, и они одобрили его проект. Уорд был нанят как режиссер «Чужого 3», а сценарист Джон Фазано был приписан к проекту, дабы расширить этот сюжет в сценарий. Когда Туи узнал от знакомого журналиста, что параллельно с его сценарием ведётся работа над другим, он обратился с претензией к Fox и в конце концов покинул проект.

Уорд представлял себе планету, на которой укрывались луддитские монахи, интерьер на которой был одновременно и деревянным и с элементами архаики. История начиналась с монаха, который видит «звезду на Востоке» (спасательную капсулу Рипли) и поначалу считает это добрым предзнаменованием. С прибытием Рипли и со все более усиливавшимися намеками на присутствие ксеноморфа, монахи начинают считать это своего рода религиозным испытанием и карой за все их проступки, в лице охотящегося на них существа. Присутствие женщины в их обители заставляет их задуматься, не вызвано ли их испытание частично сексуальным искушением, поскольку Рипли — единственная женщина среди полностью мужского сообщества за последние десять лет. Чтобы избавиться от этого убеждения и от гораздо более мрачной реальности того, что она принесла с собой, монахи «деревянного спутника» запирают Рипли в канализации, похожей на темницу, и игнорируют ее советы об истинной природе существа. Монахи считают, что Чужой на самом деле — это Дьявол. В первую очередь, этот сюжет был о собственных поисках смысла жизни Рипли, осложнённых проникновением Чужого в её сознание и ещё более затруднительных условиях в попытках в одиночку победить его. В конце концов, Рипли решает пожертвовать собой, чтобы убить Чужого. Фокс попросил альтернативную концовку, в которой Рипли выжила бы, но Уивер согласилась участвовать в фильме только при условии смерти Рипли в конце.

Журнал Empire описал концепцию «Деревянной планеты» Уорда как «бесспорно привлекательную — она была бы визуально захватывающей и, по меньшей мере, могла бы стать основой для потрясающих экшн-сцен». В той же статье Норман Рейнольдс — художник-постановщик, первоначально нанятый Уордом — упоминал раннюю идею дизайна «деревянной библиотечной шахты», в которой, по его словам, «вы смотрели бы на книги на этой деревянной платформе, а та поднималась и опускалась». Вспоминая о ней, он описывал ее так: «Представьте себе вертикальную сцену, полную опасностей, которую можно было бы здесь поставить — Чужой карабкается по этим невероятно высоким книжным полкам, пока отчаянные монахи работают на платформе». Сигурни Уивер описала предложенную концепцию Уорда как «очень оригинальную и захватывающую». Бывший журналист Times Дэвид Хьюз включил версию «Чужого 3» Уорда в список «Величайших научно-фантастических фильмов, которые никогда не были сняты» в своей одноимённой монографии.

Однако эта концепция вызвала разногласия среди съемочной группы. Продюсеры Brandywine спорили о логической стороне вопроса создания и поддержания деревянной планеты в космосе, и о вытекающих из этого проблемах. Тогда как исполнительный директор Fox Джон Ландау считал видение Уорда «скорее вычурным, чем ориентированным на крупный коммерческий успех», как это было у Ридли Скотта и Джеймса Кэмерона. Уорду удалось отговорить продюсеров от их идеи превратить планету в рудоперерабатывающий завод, а монахов — в заключенных, но в конце концов Fox запросила встречу с режиссером, предложив внести ряд изменений. Отказавшись это сделать, Уорд был отстранен от проекта. Основной сюжет получившегося в итоге фильма в своей основе следует той структуре, которую и предложил Уорд.

Хилл и Гайлер сделали первый черновик, пытаясь улучшить сюжетную структуру сценария Фазано, и чувствуя себя творчески истощённым, наняли Ларри Фергюсона в качестве скрипт-доктора. Работа Фергюсона не была хорошо принята, особенно Сигурни Уивер, которая чувствовала, что Фергюсон заставил Рипли звучать как «разозлённого учителя физкультуры». Незадолго до начала съёмок Хилл и Гайлер сами взяли под контроль сценарий, соединив аспекты сценария Уорда/Фазано с более ранней сценарной концепцией «Тюремной планеты» Туи, чтобы создать основу для окончательной версии фильма. У Сигурни Уивер также был пункт, прописанный в её контракте, в котором говорилось, что окончательный проект должен быть написан Хиллом и Гайлером, полагая, что они были единственными сценаристами (помимо Джеймса Кэмерона), которые умеют эффективно прописывать персонажа Рипли. Fox обратился к на тот момент известному режиссёру музыкальных видео Дэвиду Финчеру, чтобы заменить Уорда. Финчер продолжил работу над сценарием со сценаристом Рексом Пикеттом, и, несмотря на то, что Пикетт в конечном итоге был уволен, а Хилл и Гайлер написали окончательный вариант сценария, он переработал большую часть работы, проделанной предыдущими авторами. Финчер хотел, чтобы Гэри Олдмен снялся в фильме, но продюсеры «не смогли об этом договориться».

Съёмки начались 14 января 1991 года в Pinewood Studios без готового сценария и с уже потраченными 7 миллионами долларов. В то время как большая часть фильма была снята в Пайнвуде, некоторые сцены были отсняты на электростанции Блайт и на пляже недалеко от Доудона (известным местным под названием «Взрывной пляж») в Великобритании. Это были экстерьерные кадры, целью которых в фильме было показать внешний вид планеты. Оператор Джордан Кроненвет, чье здоровье значительно ослабло из-за болезни Паркинсона, диагностированной десять лет назад, проработал на проекте всего две недели, прежде чем его состояние здоровье ухудшилось настолько, что не позволило ему продолжать работу. Его заменил Алекс Томсон. Актёр Чарльз Дэнс поделился, что альтернативная концовка фильма была снята из-за опасений, что оригинальная была слишком похожа на финал вышедшего годом ранее «Терминатора 2: Судный день», но она так и не была использована в процессе монтажа.

Стэн Уинстон, ответственный за спецэффекты существ в Кэмероновских «Чужих», был приглашен в проект, но в конечном итоге так и не был нанят. Вместо себя Уинстон порекомендовал Тома Вудраффа-младшего и Алека Гиллиса, бывших работников его студии, которые только что основали собственную компанию Amalgamated Dynamics. Еще до начала основных съемок команда специалистов по практическим эффектам разрабатывала модели Чужого и трупов пострадавших на «Сулако». Для композитинга и других постпроизводственных эффектов была нанята студия Boss Film Studios Ричарда Эдлунда. Небольшое количество кадров фильма содержит компьютерную графику, в первую очередь трескающуюся голову чужого, когда струи воды из разбрызгивателя вызывают тепловой шок. Другими элементами CGI стали тени, отбрасываемые кукольным чужим, и летающие обломки в сценах на открытом воздухе.

Дэвид Финчер хотел, чтобы чужой был «больше пумой или зверем», в отличие от вертикальной, гуманоидной позы предыдущих фильмов, поэтому для разработки новых эскизов обратились к дизайнеру оригинального чужого, Х. Р. Гигеру. Его изменения в дизайне монстра включали более длинные, более тонкие ноги, удаление «трубок» вокруг позвоночника и идея острого «языка» чужого вместо вторичных челюстей. Работая в своей студии в Цюрихе, Гигер создал эти новые эскизы, которые он отправил по факсу Корнелиусу де Фрису, который затем создал их модели из пластилина. Единственным из дизайнов, разработанных Гигером и попавшим в финальный фильм, был чужой «Bambi Burster», который имел длинные ноги и ходил на четвереньках. ADI также создала полноразмерную куклу в стиле Бунраку этого существа, которая использовалась на съемочной площадке в качестве внутрикамерного эффекта. Сцены, использующие этот подход, были вырезаны из окончательной версии из-за ограничений методов химического композитинга, что чрезвычайно затрудняло удаление кукловодов с фонового изображения, однако их можно увидеть в «Assembly Cut»-версии фильма.

Чужого изображали как Вудраффом-младшим в соответствующем костюме, так и с помощью кукольного персонажа, снятого на фоне синего экрана и оптически скомпонованного с кадрами фильма, при этом стержни были удалены с помощью ротоскопирования. Для съемок крупных планов также использовалась механическая голова Чужого. Костюм, используемый в «Чужих», был адаптирован по дизайну так, чтобы Вудрафф мог ходить на четвереньках. Голова самого Вудраффа помещалась в шею костюма, поскольку голова существа была заполнена аниматроникой, чтобы двигать пастью чужого. Финчер предложил одеть в костюм уиппета для сьемок кадров с четвероногим чужим, но команда по визуальным эффектам осталась недовольна, и от этой идеи отказались в пользу использования куклы.

Для производства был выбран подход с использованием стержневой куклы, а не покадровой анимации, которая не обеспечивала требуемой гладкости, чтобы казаться реалистичной. В результате кукла бибабо позволила создать быстрого Чужого, который мог перемещаться по поверхностям в любой плоскости и быть снятым с любого ракурса. Это было особенно эффективно, так как позволяло выполнять движения, которые были невозможны актёру в костюме. Кукла в масштабе 1/3 была длиной в 40 дюймов и была отлита из пенорезины на каркасе из велосипедной цепи для обеспечения ее гибкости. Для съёмок с движущейся камерой на съемочной площадке были установлены цифровые рекордеры для отслеживания, панорамирования, наклона и перемещения. Затем полученные во время съемок данные передавались обратно в студию и подавались на камеры управления движения при съемке куклы, при этом линейные размеры уменьшались в соответствии с ее размерами.

Чтобы упростить синхронизацию действий марионетки с кадрами, снятыми вживую, команда специалистов по спецэффектам разработала систему мгновенного композитинга с использованием LaserDisc. Это позволило быстро накладывать дубли на фон, чтобы съёмочная группа могла увидеть, требуется ли какая-либо пространственная корректировка.

Была нанята Лейн Лиска, чтобы возглавить команду кукловодов в новом процессе, получившим название «Mo-Motion», где марионеткой одновременно манипулировали и снимали с помощью движущейся камеры. В зависимости от сложности кадра куклой управляли 4-6 человек. Для обеспечения свободы движений кукловодов, а также больших твердых поверхностей, на которых кукла могла действовать в трехмерном пространстве, командой были созданы минималистичные декорации.

Съемочная группа была вынуждена сделать движения Чужого как можно быстрее, это доходило до такой степени, что они едва контролировали ситуацию, и это, по словам Эдлунда, привело к «неожиданным случайным движениям, которые придали Чужому характер». Простота этой настройки позволила съёмочной группе снимать по 60-70 дублей одной сцены.

Надеясь придать уничтоженному Бишопу более сложный вид, который не мог быть достигнут простым гримом, он был сделан полностью с помощью аниматроники, а голос Лэнса Хенриксена воспроизводился, чтобы направлять Сигурни Уивер.

Сцены с аварийным спасательным транспортным средством были сняты с помощью 3,5-футовой миниатюры на синем экране и наложены на крупномасштабные традиционные матовые изображения поверхности планеты. Чтобы облака светились изнутри в кадрах, где аварийное спасательное транспортное средство входит в атмосферу, значения изображения были цифровым образом изменены в цифровом виде и анимированы покадрово. Сцена, в которой аварийное спасательное средство перемещают с помощью крана (тоже миниатюрой), была создана путём проецирования видео актёров на куски картона, а затем они были добавлены в сцену в виде силуэтов на матовом фоне.

Композитор фильма, Эллиот Голденталь, провёл год, сочиняя музыку, тесно сотрудничая с Финчером для создания музыки, основанной, в первую очередь, на окружении и атмосфере самого фильма. Музыка был записана во время лос-анджелесского бунта, который, как позже утверждал Голденталь, способствовал тревожному характеру музыки.

Фильм выходил в различных форматах и изданиях домашнего видео на протяжении многих лет. Первое из них было на VHS и LaserDisc, и несколько последующих VHS-релизов продавались как по отдельности, так и в виде бокс-сетов на протяжении 1990-х годов. VHS-издание под названием The Alien Trilogy, состоящее из первых трёх фильмов, было выпущено в футлярах для переноски в виде чужого и включало в себя некоторые удалённые сцены из изданий LaserDisc. В 1997 году состоялся выход фильма на широкоэкранном VHS-релизе, сертифицированном THX, вместе с предшественниками. Когда в том году в кинотеатрах состоялась премьера фильма «Чужой: Воскрешение», был выпущен ещё один бокс-сет из первых трёх фильмов под названием The Alien Saga, в которое была включена кассета Making of Alien Resurrection. Несколько месяцев спустя это издание был переиздано с фильмом «Чужой: Воскрешение». В 1999 году «Чужой 3» был выпущен на DVD, как по отдельности, так и в комплекте с тремя другими фильмами в издании The Alien Legacy. Это издание также было выпущено на VHS и стало последним VHS-релизом фильма. В 2003 году «Чужой 3» был выпущен в 9-дисковом издании Alien Quadrilogy, которое содержал две версии фильма (см. ниже). Первые три фильма позже также были выпущены в издании Alien Triple Pack (этот релиз был идентичен изданию Alien Legacy, но в нём не было четвёртого фильма). «Чужой 3» был впервые выпущен на Blu-ray в 2010 году, как часть 6-дискового издания Alien Anthology, которое включало все доролнительные материалы из Alien Quadrilogy и ещё новые. В 2011 году фильм также был выпущен в однодисковом Blu-ray-издании. Финчер был единственным режиссёром франшизы, который отказался участвовать в создании изданий.

Бонусный диск для фильма в издании 2003 года включает в себя документальный фильм о производстве фильма, в котором отсутствует Финчер, так как из фильма были вырезаны кадры, в которых режиссёр открыто выражает гнев и разочарование в студии. Документальный фильм изначально назывался Wreckage and Rape в честь одной из композиций саундтрека Голденталя, но Fox переименовала его The Making of Alien 3. Эти клипы были отреставрированы для Anthology, с документальным фильмом, имеющим слегка изменённую версию предполагаемого названия Wreckage and Rage.

Когда Fox хотела сделать режиссёрскую версию фильма, Финчер отказался участвовать. Режиссёрская версия была названа «Assembly Cut», создана на основе его заметок в монтажной комнате и выпущена в издании Alien Quadrilogy под наблюдением продюсера Чарльза де Лаузирики. Эта версия фильма длится 144 минуты и включает в себя более 30 минут расширенных, альтернативных и ранее удалённых сцен, а также альтернативные ключевые сюжетные элементы. Одним из примеров различий в сюжете является то, что в театральной версии чужой вырывается из собаки, в а в Assembly Cut — из мёртвого быка. Другой пример заключается в том, что в театральной версии Рипли и заключённые не могут заманить чужого в комнату токсичных отходов, а в Assembly Cut им это удаётся. Голик, сумасшедший заключённый, который увлекается чужим, затем сбегает из лазарета, убивает заключённого, стоящего на страже, и отпускает чужого на свободу ценой своей жизни. Это заполняет сюжетную дыру, которой была судьба Голика, так как в театральной версии он просто исчезает из фильма после смерти Клеменса в лазарете. В дополнение к Голику, раскрывается больше судеб второстепенных персонажей, заполняя больше сюжетных дыр.

В отличие от DVD-издания 2003 года, в Blu-ray-версии дополнительные сцены прошли постпроизводство, получив коррекцию цвета и микширование звука в соответствии с остальной частью фильма, что включало в себя возвращение некоторых актёров для перезаписи диалогов.

Премьера фильма в США состоялась 22 мая 1992 года. Фильм дебютировал на втором месте в прокате, после фильма «Смертельное оружие 3», в День поминовения, заработав 23,1 миллиона долларов. Он был показан в 2227 кинотеатрах со средней валовой стоимостью 8733 долларов за кинотеатр. Фильм считался провалом в США и Канаде с общими сборами 55,5 миллионов долларов, хотя, по данным Box Office Mojo, он заработал 104,3 миллиона долларов на международном уровне на общую сумму 159,8 миллионов долларов. Он превзошёл оригинальный показ «Чужого» и имел 28-й по величине внутренний валовой доход в 1992 году. В октябре 1992 года Fox заявила, что это самая кассовая франшиза, с мировым валовым доходом в 175 миллионов долларов. К концу 1992 года Variety сообщил о мировом валовом доходе в размере 180 миллионов долларов.

Сайт Rotten Tomatoes оценивает фильм в 44 % из 126 рецензий со средним рейтингом 5,6/10. По мнению критиков сайта, «В „Чужом 3“ есть достойные восхищения шаги, связанные с мифологией франшизы, но слишком немногие из них окупаются в тонко проработанном сценарии сиквела, стильных визуальных эффектов которого недостаточно, чтобы оживить отсутствие настоящих острых ощущений». Metacritic поставил средневзвешенный балл 59 из 100 на основе 20 критиков, что означает «смешанные или средние отзывы». Аудитория, опрошенная CinemaScore, дала фильму среднюю оценку «C» по шкале от A+ до F..

Джин Сискел и Роджер Эберт дали фильму два больших пальца вниз своему шоу «В кино», чувствуя, что он повторяется. Они критиковали затянутые сцены погони ближе к концу, а также отсутствие напряженного действия, хотя они хвалили режиссуру и игру Уивер, а Эберт назвал его «вероятно, самым хорошо выглядящим плохим фильмом, который я видел за последнее время». В своей рецензии на фильм «Чужой: Воскрешение» Эберт позже написал: «Я потерял интерес [к „Чужому 3“], когда понял, что чужие всегда могут обогнать и выпрыгнуть на людей, поэтому все сцены погони были выдумками».

Ряд актёров и членов съёмочной группы, связанных с серией, включая актёра Майкла Бина, режиссёра Джеймса Кэмерона и романиста Алана Дина Фостера, выразили своё разочарование сюжетом фильма. Кэмерон рассматривал решение убить персонажей Бишопа, Ньют и Хикса как «пощёчину» для него и поклонников предыдущего фильма. В конце концов он обвинил 20th Century Fox в фильме, сказав, что Финчер получил «большой беспорядок на тарелке». Узнав о кончине Хикса, Бин потребовал и получил почти столько же денег за использование его подобия в одной сцене, сколько ему заплатили за его роль в «Чужих».

С тех пор Финчер отрёкся от фильма. Он сказал The Guardian в 2009 году: «Никто не ненавидел его больше, чем я; по сей день никто не ненавидит его больше, чем я». Он также обвинил продюсеров в том, что они не доверяют ему. В то время как Уивер стояла за окончательной версией фильма и выразила, что ей "нравилось работать с Финчером, она резко критиковала отношение к нему со стороны 20th Century Fox, заявив: «Это был переходный момент, когда студии перестали думать о том, чтобы „давать делать отличные фильмы“ и начали утверждать: „не терять деньги“. У них была отличная идея назначить Дэвида Финчера на пост режиссёра для его первого фильма, но потом не поддерживать парня было очень идиотским». Чарльз Дэнс также стоял рядом с фильмом, считая его лучше, чем его предшественник, а также похвалил режиссуру Финчера: "Я помню, как шёл по этой огромной съёмочной площадке в Pinewood Studios, и Финчер подходит и делает свои съёмки на день. Вот этот парень, достаточно молодой, чтобы быть моим сыном, который знал все рабочие места съёмочной группы, все сцены, которые он хотел, и где он собирался сделать нарезки в фильме, и я подумал: «Бог мой, этот парень далеко зайдет».

Несколько критиков считали Assembly Cut превосходящим театральную версию. Журналист Ник Шагер назвал её «увлекательной, часто фантастическим» фильмом, её дополнительные сцены — «презрительной критикой религии». Критик Тим Брейтон отметил, что она «чувствует себя гораздо более быстрой и управляемой, несмотря на то, что на 30 минут дольше».

Как отмечала The Guardian в посвящённой 30-летию с момента выхода фильма статье 2022 г.: «Финчер научился бороться за своё видение на съёмках „Чужого 3“ — урок, который известный своей одержимостью режиссёр использовал для создания некоторых из величайших шедевров последних 30 лет, — в то время как сам фильм освободил франшизу от ожиданий первых двух фильмов, предоставив режиссёрам свободу накладывать свой отпечаток на материал. Если бы не „Чужой 3“, у нас, возможно, не было бы „Бойцовского клуба“, „Зодиака“ или „Социальной сети“; не было бы и комичности „Чужого: Воскрешение“, и захватывающих образов „Прометея“, и жестоких убийств в „Чужом: Завет“.».

Визуальные эффекты фильма были номинированы на премию «Оскар», проиграв фильму «Смерть ей к лицу», и на премию BAFTA за лучшие визуальные эффекты. Фильм также был номинирован на семь премий Сатурн, «Хьюго» и получил премию MTV Movie Award за лучшую экшен-сцену.

Новеллизация к фильму была написана Аланом Дином Фостером, автором новеллизаций «Чужого» и «Чужих». Она включает в себя множество сцен, которые были вырезаны из окончатльной версии фильма, некоторые из которых позже вновь появились в «Assemble Cut». Фостер хотел, чтобы его новеллизация отличалась от сценария фильма, что ему не понравилось, но Уолтер Хилл заявил, что не должен менять сюжетную линию. Позже Фостер прокомментировал: «Так что мои тщательно сконструированные мотивы для всех главных заключённых, мое сохранение жизни Ньют (её убийство в фильме — непристойность) и многое другое. Я был озлоблен этим опытом. Вот почему я отказался от „Чужого: Воскрешение“».

Dark Horse Comics выпустила мини-серию из трёх выпусков., созданную писателем Стивеном Грантом и художником Кристофером Тейлором. Комикс был верен фильму, с несколькими отклонениями. Одно из таких отклонений заключается в том, что Рипли и осуждённым удаётся захватить ксеноморфа в мусорном баке, но безумный заключённый по имени Голик освободил. Позже, когда они считают, что уничтожили чужого, Рипли умоляет Диллона убить её, но он не может заставить себя сделать это. Внезапно появляется ксеноморф и бросает Диллона в плавильную печь.

Одноимённая игра была разработана Probe Entertainment и выпущен для нескольких форматов компаниями Acclaim, LJN и Virgin Games, включая Amiga, Commodore 64, Nintendo Entertainment System, Super NES, Mega Drive/Genesis и Master System. Вместо того, чтобы быть верной адаптацией фильма, это игра в жанрах экшн и платформер, в которой игрок управлял Рипли, используя оружие из фильма «Чужие» в зелёно-темной окружающей среде. Версия Game Boy, разработанная Bits Studios, отличалась от консольной игры, будучи приключенческой игрой. Sega также разработала аркадный шутер, частично основанный на событиях фильма, Alien 3: The Gun, который был выпущен в 1993 году.

Мультсериал под названием Operation: Aliens был задуман Kenner Toys и Fox, чтобы совпасть с выходом «Чужого 3», но в конечном итоге был отменён. Анимация сериала должна была быть проведена корейской анимационной студией AKOM, но сериал был отменён из-за опасений, что он будет противоречить Законе о детском телевидении, и из-за того, что Fox, намереваясь снимать дальнейшие фильмы «Чужой», была обеспокоена тем, что мультсериал для детей ослабит привлекательность франшизы для старших демографических групп.

В 2018-19 годах Dark Horse выпустило William Gibson’s Alien 3, пятисерийный комикс неснятой версии сценария Гибсона, проиллюстрированная и адаптированная Джонни Кристмасом, раскрашенная Тамрой Бонвиллейн.

В рамках 40-летия «Чужого» 30 мая 2019 года Audible выпустила аудиодраму по сценарию Гибсона, адаптированную Дирком Мэггсом, в Майкл Бин и Лэнс Хенриксен, повторяющей свои роли. В постановке была музыка Джеймса Ханнигана.

В 2021 году Пэт Кэдиган опубликовал роман Alien³: The Unproduced First-Draft Screenplay by William Gibson (Titan Books). Этот роман основан на первом черновике Гибсона, а не на втором черновике, используемого для комиксов и аудиодрам Роман получил премию Scribe Award за лучший адаптированный роман.

Продолжение, «Чужой: Воскресение», вышло в 1997 году.