Смерть в Венеции

Дирк Богард — Густав фон Ашенбах

Бьорн Андресен — Тадзио

Марк Бернс — Альфред

Мариса Беренсон — госпожа фон Ашенбах

Сильвана Мангано — мать Тадзио

Ромоло Валли — менеджер гостиницы

Нора Риччи — гувернантка

Кароль Андре — Эсмеральда

Франко Фабрици — парикмахер

Режиссёр: Лукино Висконти

Сценаристы: Лукино Висконти, Никола Бадалукко

по одноимённому рассказу Томаса Манна

Оператор: Паскуалино Де Сантис

Продюсер: Лукино Висконти

Исполнительный продюсер: Марио Галло

Монтажёр: Руджеро Мастроянни

Художник: Фердинандо Скарфиотти

Художник по костюмам: Пьеро Този

В фильме использована музыка из Третьей и Пятой симфоний Густава Малера и «Колыбельная песня» («Спи, усни, крестьянский сын») из цикла «Юные годы. Собрание романсов и песен» Мусоргского на слова Островского в свободном изложении актрисы Macha Predit (a cappella).

Производство Alfa Cinematografica.

Фильм — это размышление об эфемерности всего прекрасного в жизни: красоты, любви, юности; о неизбежности смерти.

Лукино Висконти:

«Прежде всего: я не нахожу, что то, о чём говорит мне Манн в „Смерти в Венеции“, так жёстко датировано в том смысле, что сегодня уже превзойдено. Я бы сказал, тема этой новеллы — а её можно переосмыслить как тему „смерти искусства“ или как тему превосходства „политики“ над „эстетикой“ — всё ещё остается современной».

Образ главного героя фильма на самом деле сложносоставной. С одной стороны, сюжетная канва событий, происходящих с писателем Густавом фон Ашенбахом из новеллы Манна, сохранена. С другой стороны, присутствуют детали биографии Густава Малера — композитора, чья музыка использована в фильме.

Как известно, образ Густава фон Аушенбаха в новелле и восходит к Густаву Малеру, поклонником творчества которого являлся Томас Манн. Диалоги же главного героя с его другом Альфредом о музыке и красоте отсылают к роману «Доктор Фаустус» того же Томаса Манна. Ашенбах, великолепно сыгранный у Висконти Дирком Богардом, лишён демонических черт манновского «Докторa Фаустуса». Ими наделён друг Ашенбаха, Альфред, прототипом которого является герой «Докторa Фаустуса» Адриан Леверкюн. Этот персонаж, отсутствующий в манновской новелле, как считали сценаристы, восходит к образу Арнольдa Шёнберга, впервые встретившегося с Малером в 1903 году.

Ашенбах «слишком» человечен, и вместе с тем его восхождение к абсолютной красоте таково, что уже не важно, что его последняя любовь, Тадзио, именно мальчик, а не кто-то другой; и что принесение в жертву этой любви своей жизни выглядит на первый взгляд нелепым и бессмысленным. Красота побеждает всё — нелепости, предрассудки, горе, жизнь, смерть. И фильм на тему «смерти искусства» в итоге доказывает противоположное.

Фильм высоко оценён критиками и публикой. Так, на сайте «Rotten Tomatoes» он получил 73 процента «свежего» рейтинга критиков и 70-процентный рейтинг аудитории.

Картина была удостоена юбилейной премии «в честь 25-летней годовщины Каннского фестиваля», но главный приз «Золотая пальмовая ветвь» всё-таки достался фильму британского режиссёра Джозефа Лоузи «Посредник». Некоторые участники церемонии награждения посчитали это оскорбительным для Лукино Висконти.

Картина получила следующие награды:

1972 — Премия BAFTA

Лучшая работа художника — Фердинандо Скарфиотти

Лучшая операторская работа — Паскуалино Де Сантис

Лучшие костюмы — Пьеро Този

Лучший саундтрек — Витторио Трентино, Джузеппе Муратори

1971 — Каннский кинофестиваль

Приз в честь 25-летней годовщины — Лукино Висконти

1971 — Премия «David di Donatello»

Лучший режиссёр — Лукино Висконти

1972 — Премия «Оскар»

Лучшие костюмы — Пьеро Този

1972 — Премия BAFTA

Лучший актёр — Дирк Богард

Лучшая режиссура — Лукино Висконти

Лучший фильм

1971 — Каннский кинофестиваль

«Золотая пальмовая ветвь» — Лукино Висконти