Душа

София Ротару — Виктория Викторовна Свободина, певица (озвучивает Лариса Данилина)

Михаил Боярский — Вадим Старычев, солист группы

Ролан Быков — Альберт Леонидович Гроб, администратор Свободиной

Вячеслав Спесивцев — Сергей, муж Свободиной

Ивар Калныньш — Карл Норман, переводчик

Леонид Оболенский — старик у моря

Александр Стефанович — Сева, режиссер, друг Свободиной (озвучивает Александр Белявский)

Татьяна Аксюта — жена композитора

Лариса Данилина — администратор гостиницы

Анатолий Евдокименко — руководитель ансамбля

Александр Зацепин — звукорежиссёр в студии

группа «Машина времени»:

Андрей Макаревич — вокал, гитара

Александр Кутиков — вокал, бас-гитара

Валерий Ефремов — ударные инструменты

Пётр Подгородецкий — вокал, клавишные инструменты

Авторы сценария: Александр Бородянский, Александр Стефанович

Режиссёр: Александр Стефанович

Композиторы: Александр Зацепин, Андрей Макаревич, Александр Кутиков

Оператор: Владимир Климов

Звукорежиссёр: Виктор Бабушкин

Художник-постановщик: Алина Спешнева

Художник по костюмам: Владимир Птицын

Песни на музыку Александра Зацепина:

«Моя песня» стихи Роберта Рождественского (исп. С. Ротару)

«Живу надеждой» стихи Игоря Кохановского (исп. С. Ротару)

«Дело не в погоде» стихи Игоря Кохановского (исп. С. Ротару и М. Боярский)

Песни группы «Машина времени» — музыка А. Кутикова и А. Макаревича, стихи А. Макаревича:

«Право» (исп. М. Боярский, А. Макаревич и А. Кутиков)

«Бег по кругу» (звучит за кадром в исполнении «Машины времени»)

«Кого ты хотел удивить» (исп. М. Боярский и А. Кутиков)

«Барьер» (исп. С. Ротару)

«Костёр» (исп. С. Ротару)

«Путь» (исп. С. Ротару)

«За тех, кто в море» (исп. С. Ротару, М. Боярский, «Машина времени»).

Кроме того, в фильме звучит краткий напев песни

«Любимая, спи» (Д. Тухманов — Е. Евтушенко) в исполнении Р. Быкова (администратора Свободиной).

Режиссёр фильма Александр Стефанович видел в главной роли Аллу Пугачёву — на тот момент свою супругу. Однако Алла Борисовна позволила

себе поведение самой настоящей капризной звезды. Одежда, подготовленная для неё художниками по костюмам, Пугачёву не устроила, она приняла решение сниматься в том пальто, которое она самостоятельно приобрела. В итоге главную роль сыграла другая известная советская певица — София Ротару, для чего был скорректирован сценарий.

Сюжет фильма частично основан на реальных событиях — в то время София Ротару действительно была больна. Слухи о недуге певицы распространились среди поклонников, и это добавило популярности снимавшемуся фильму.

У Софии Ротару в фильме появился новый имидж. В ходе работы над картиной режиссёр использовал несколько интересных приёмов съёмки, в том числе были сняты одни из первых видеоклипов в истории СССР.

Мы снимали один из первых в Советском Союзе видеоклипов. Вот интересная вещь — наших артистов мы одели в золотые и серебряные костюмы. Они прыгали на батуте, а мы снимали, как они парят в воздухе, будто летят. Это была ошеломляющая для зрителей сцена — никто не понимал, как мы это сделали.

В картину пригласили рок-группу «Машина времени», имевшую тогда ещё полузапрещённый статус. Дисков группы не выходило, выступать на телевидении и центральных концертных площадках столицы им было запрещено. Между тем популярность «Машины времени» у молодёжи, которая знала её музыку по магнитофонным записям, была велика. Поэтому появление участников группы на киноэкране для миллионов зрителей стало первой возможностью увидеть своих кумиров.

Премьера фильма состоялась весной 1982 года в кинотеатре «Звёздный» (Москва).

Съёмки фильма проходили в 1981 году в Москве на Бережковской набережной Москвы-реки, в молодёжном театре-студии на Красной Пресне, в спорткомплексе «Олимпийский». В Крыму — в парке «Ливадия» и в окрестностях Ялты. Тут находился дом С. Ротару, а сама она была сотрудницей Крымской филармонии, директор которой В. А. Юркин способствовал съёмкам.

Эпизоды Международного музыкального фестиваля были сняты в городе Сопоте, Польша.

В творчестве Софии Ротару после съёмок наступил новый период, в её репертуар вошли песни Андрея Макаревича. В новогоднем «Голубом огоньке» 1982 года она спела песню «За тех, кто в море».

По мнению создателей картины, они попали под специально организованную против фильма кампанию в советских газетах, так как появление на экранах лидеров музыкального андеграунда страны не приветствовалось официальными властями. Как бы то ни было, критики отметили слабую работу режиссёра, сценарий, полный штампов, и невнятную актёрскую игру. «Создатели фильма … испугавшись трудностей, … невольно утеряли душу»; «примитивный сценарий и режиссура»

В журнале «Крокодил» была опубликована такая эпиграмма (автор — Владимир Волин):

Из всего актёрского ансамбля выделялась только игра Ролана Быкова, который смог создать необычный для советского экрана начала 1980-х годов образ концертного администратора, хладнокровного дельца от искусства, рассматривающего артистов на эстраде только как инструмент для зарабатывания денег.

Среди поклонников картина была воспринята противоречиво. Поклонники Ротару с энтузиазмом восприняли творческий союз Софии и рок-группы «Машина времени». Поклонники рок-музыки СССР негативно отнеслись к тому, что их любимая группа была отодвинута на второй план и выступила в роли аккомпаниаторов эстрадной певицы.

Андрею Макаревичу, Александру Кутикову и другим музыкантам не досталось внятных ролей, в фильме у них всего несколько не запоминающихся реплик. По сценарию лидером группы является не герой Андрея Макаревича, а Вадим в исполнении Михаила Боярского.

Появление на киноэкране весьма слабого фильма «Душа», в котором музыканты «Машины времени» сопровождали певицу Софию Ротару, способствовало тому, что из нонконформистов Макаревич с сотоварищами превратились в конце концов в традиционный поп-коллектив, на чьи концерты теперь вместо радикальной молодёжи ходили приличные барышни в рюшечках и их мамы и папы. Так закончилась эра «Машины времени».

Пётр Подгородецкий также отозвался о слабом качестве картины:

О художественных достоинствах фильма «Душа», думаю, говорить не стоит по причине отсутствия таковых. Тем не менее, участие «Машины» сделало фильм лидером проката. Но даже нас самих коробили свойственные режиссёру Стефановичу «небрежности». В редчайших случаях, когда участникам группы позволялось сказать какую-то реплику в кадре, её озвучивали другие актёры.

Кинокритик Нея Зоркая в журнале «Советский экран» так оценивала фильм:

Перед нами явление непростое, никак не заурядное, достойное скорее размышления с осторожными выводами, нежели категорических «за» и «против», самозабвенных восторгов или злых насмешек.

Хотя бы потому, что перед нами именно кино, а не рекламная лента с «готовой» знаменитостью. «Душа» сделана на том профессиональном уровне и с той кинематографической культурой, которые, право, не часты в фильмах подобного рода. Мне кажется странным, что авторы критических писем не приметили отличной, свободной и изобретательной камеры оператора Владимира Климова, не увидели интересную работу художника Алины Спешневой, не обрадовались умелому освоению режиссером широкого формата, который здесь полон воздуха, искрится красками живого мира и многоцветными вспышками огней эстрады. «Зрелище»? Да, конечно! Ну а каким же должен быть фильм, если у него сам материал — зрелище, эстрада, блеск, манящие огни? Есть размах, стиль, шарм во всем этом воздушном объеме, в этой стереофонии «Души», даже в повышенной громкости звучания ее фонограммы.

Фильм «Душа» в изобразительной своей части сделан впечатляюще. Скажут: не второстепенно ли это? Нет. Напрасно думать, что «как» для кино несущественно. «Как» прямо связано с «что», форма — с содержанием. В картине ясно видятся искания, пробы, попытки сломать канон «фильма о звезде эстрады». <…> Авторы фильма «Душа» замыслили иной рассказ, взяли в объектив звезду не только на гребне успеха, но и на творческом перепутье. Они вознамерились поведать и о тяжком бремени славы, и о вечной неудовлетворенности художника, и о сознании долга перед искусством, и о буднях творчества, полных усталости, труда, душевных ран, которые необходимо забыть артисту, выходящему к публике в свете «огней рампы».