Поезд с деньгами

Сценарий картины был написан Дагом Ричардсоном, который был на хорошем счету в Columbia Pictures после неожиданного успеха «Плохих парней». Идею об инкассаторском поезде, обслуживающем подразделения Metropolitan Transportation Authority, подсказал ему знакомый продюсер Зак Фейер. Реальный денежный поезд нью-йоркского метрополитена незначительно отличается от того, что был показан в фильме. Для таких поездов использовались устаревшие вагоны 1950-х годов выпуска. Сколько-нибудь серьёзные попытки ограбления денежных поездов датируются ещё 1920-1930 годами, тем не менее, к ним предпочитают не привлекать повышенного внимания. Впоследствии руководство транспортной компании попыталось прекратить съёмки боевика по столь реалистичному сценарию и продюсерам даже пришлось заручиться поддержкой мэра Нью-Йорка, чтобы им не строили препоны.

Получив хорошую идею, Даг быстро написал всё остальное, обращаясь к отдалённым мотивам Великого ограбления поезда. Частично сценарий основывался на других реальных событиях — атаки пироманьяков в нью-йоркском метрополитене имеют достаточно долгую историю. При подготовке материала Даг общался с сотрудниками транспортной полиции, собрав истории о реальных случаях поджогов.

Ричардсон не был вовлечён в процесс съёмок и посмотрел уже готовую картину на закрытом просмотре в офисе Columbia Pictures перед премьерой. Как он вспоминал, первая его реакция была — попросить убрать своё имя из титров, настолько бездарной оказалась картина и настолько далека она была от его первоначального сценария. Сценарист эмоционально сравнил картину со своим ребёнком, который перенёс лоботомию.

Съёмки картины прошли в Нью-Йорке и в окрестностях Лос-Анджелеса. Строительство декораций началось в декабре 1994 года. Производство стартовало в январе 1995 года и заняло около 17 недель. «Центр управления транспортом» был возведён недалеко от ратуши Нью-Йорка. Частично для съёмок использовали железнодорожный узел Стэйтен-Айленд (там же снимался трейлер картины). Создатели картины первоначально рассматривали возможность снять трюковые сцены непосредственно на одной из заброшенных станций нью-йоркской подземки. Однако координировать технически сложные съёмки трюковых сцен представлялось нереальным. Кроме того, прогноз погоды предсказывал сильные снегопады в Нью-Йорке, что также могло затянуть производство.

В пригороде Лос-Анджелеса Чайнатауне в виде декораций были воссозданы части нью-йоркской подземки в районе станций Таймс-сквер, Уолл-стрит, Рокфеллер-центр. Реплика была построена на основе 900-метрового заброшенного участка двухпутевой железной дороги Southern Pacific. Она включала в себя 3 «станции», каждая длиной около 180 метров, и всего 21 объект декораций. На строительство было потрачено свыше 190 тыс. погонных футов пиломатериалов и 20 тыс. кв. футов облицовочной плитки. Как вспоминала Дженифер Лопес: «Единственное, чем эти станции отличались от оригинала — тем, что они не воняют… в них даже совпадал оттенок плитки».

В «роли» вагонов денежного поезда снялись несколько вагонов типа R21 (en). В качестве пассажирских — R30 (en). В отличие от реальных поездов метрополитена на электрической тяге, кинематографические локомотивы приводились в движение установленными на них двигателями внутреннего сгорания. В ходе съёмок поезд разгонялся до скорости 72 км/ч (40 миль/ч). Стоимость декораций составила около 4,5 миллиона долларов и привела к перерасходу бюджета (что, впрочем, официальные представители киностудии отрицали). По сообщениям инсайдеров, в Columbia Pictures фильм иронически прозвали «money drain» («утечка денег»). Специалисты, разбирая картину, вспомнили о перерасходе бюджета, в связи с преобладающей негативной оценкой художественных достоинств.

В своё время режиссёр Рубин получил негативный опыт использования специальных эффектов в ходе работы над картиной «Бегство от сна». Основная проблема была в том, что стык между реальной съёмкой на декорациях и специальными эффектами тогда был слишком заметен. Именно поэтому в «Денежном поезде» он решил запечатлеть на плёнку все максимально близко к реальной обстановке сценарных событий. Впрочем, когда дело дошло до съёмок самой эффектной сцены экстренного торможения и схода поезда с рельсов, планы пришлось пересмотреть. Оказалось, что контролировать логистику и безопасность постановки невозможно, и пришлось вернуться к идее специальных эффектов. Для 30-секундной сцены была привлечена Sony Pictures Imageworks и подрядчик Sessums Engineering, специализирующаяся на создании визуального ряда в железнодорожных сценах. Для съёмок были созданы две реплики вагона подземки в масштабе 1:8 и выстроены специальные уменьшенные декорации.

Фильм вышел на американские экраны 22 ноября 1995 года. «Columbia Pictures закономерно рассчитывала на успех. После приобретения Columbia Pictures Sony спорных решений руководства и целой серии относительных неудач (Я согласен на все», «Последний киногерой», «Первый рыцарь»), студия нуждалась в кассовом успехе. Звёздный состав и дорогостоящие декорации не помогли и «Денежный поезд» собрал в домашнем прокате $35 млн, что было расценено как провал. Ко всему прочему, прокат был омрачён несколькими инцидентами. 26 ноября психически неуравновешенный житель Нью-Йорка, подражая поведению пироманьяка из фильма, сжёг кассу в городском метро. Сотрудник метрополитена был тяжело ранен. 29 ноября нападение повторилось на другой станции. Серия получила в США название Money Train attacks. Упомянув этот инцидент, а также чрезмерное насилие и сквернословие героев картины, сенатор Боб Доул (тогда кандидат в президенты США) призвал к бойкоту фильма. Пуритане даже предлагали повысить сборы с кинокомпаний за съёмки в черте города.

Мэр Нью-Йорка Рудольф Джулиани выступил в защиту фильма и заявил, что администрация и силовые структуры не должны проверять сценарий каждого снимающегося фильма и вводить цензуру в любой форме.

Сюрпризом для зрителей стало появление на экране после долгого перерыва Роберта Блейка, известного по сериалу «Баретта». В 1993 году он перенёс пластическую операцию и зрители с трудом узнали его на экране. Про себя актёр говорил: у меня теперь «лицо как у ящерицы». Роль получила позитивные отзывы, но после фильма актёр, появившись только в одной эпизодической роли, исчез с экранов. Для Дженифер Лопес картина, наоборот, стала прорывом в актёрской карьере. Впервые она снималась в картине высшей категории Голливуда, со звёздным составом. За воплощение роли Грейс Сантьяго она получила свой самый большой на тот момент гонорар — $200 тыс. Именно её актёрскую работу выделили критики, отметив, что её роль второго плана украла значительную часть зрительского внимания у ведущего актёрского дуэта. Её успех стал своеобразным пропуском для других актрис латиноамериканского происхождения, которых стали гораздо активнее приглашать на ведущие роли.

Вуди Харрельсон получил за исполнение роли Чарли $5,5 млн. Гонорар Уэсли Снайпса составил $7,5 млн. После успеха «Белые люди не умеют прыгать» дуэт Харрельсона и Снайпса считался весьма перспективным. Однако в картине 1995 года актёрская игра была оценена невысоко. Проблемы в картине начались со сценария. На таком материале и диалогах актёрам трудно было раскрыть свой потенциал. По отдельности исполнители были не так и плохи, но искры между ними, как это случилось, например, между партнёрами в «Смертельном оружии», не пробежало. «Развлекательное кино не так просто снять, как это кажется, — отметил обозреватель Empire. — Невозможно выехать на одном только обаянии ведущих исполнителей».

Агрегатор рецензий Rotten Tomatoes сообщает, что 22% из 32 опрошенных критиков дали фильму положительную оценку; средняя оценка составила 4,3 из 10. Консенсус сайта гласит: «Громкий, бессвязный и бесцельный».

Положительных оценок заслужила только часть картины, которая относится к боевику. Обозреватель New York Times отметил, что только в последние 15 минут, когда начинает раскручиваться маховик боевика, картина представляет какой-то интерес для зрителя. Впрочем и здесь обозреватель «LA Times отметил, сравнив картину со Скоростью» , что «экшн»-часть, сюжетно слабо связанная с остальной картиной, не передаёт зрителю в должной мере саспенса.

Брайан Лоури из Variety написал, что фильм «отскакивает вместе с хромым сценарием и непоследовательным темпом». Кен Такер из Entertainment Weekly поставил оценку «D +» и назвал кино «большой, шумной головной болью». Хэл Хинсон из The Washington Post назвал карину «слабым и шаблонным фильмом о приятелях».