Сталкер

«Ста́лкер» — советский фантастический фильм-притча режиссёра Андрея Тарковского, снятый на киностудии «Мосфильм» в 1979 году по сценарию братьев Стругацких, написанному по мотивам их повести «Пикник на обочине». Одно из наиболее значительных произведений в творчестве Андрея Тарковского. Наряду с его фильмами «Андрей Рублёв», «Солярис» и «Зеркало» «Сталкер» периодически включается в списки лучших кинопроизведений всех времён.

Производство фильма сопровождалось множеством проблем. Из-за землетрясения, случившегося 31 января 1977 года в районе Исфары, группе пришлось искать новое место для натурных съёмок. В апреле 1977 года Георгий Рерберг наконец нашёл новую натуру в 25 километрах от Таллина, в районе старой разрушенной электростанции на реке Ягала. Весь отснятый там материал Тарковский забраковал. Для получения дополнительных средств односерийный фильм был объявлен двухсерийным и полностью переснят с июня по декабрь 1978 года. Общий бюджет составил около 600 тысяч рублей.

25 мая 1979 года на киностудии «Мосфильм» был организован первый закрытый показ фильма «для своих». 15 июня состоялась премьера в Центральном доме кино в Москве. 19 мая 1980 года фильм наконец вышел в прокат. В 1980 году фильм был показан вне конкурса на МКФ в Каннах, где получил Приз экуменического жюри, а сам режиссёр в том же году был удостоен специального приза «Лукино Висконти» национальной итальянской кинопремии «Давид ди Донателло».

Авторы сценария: Аркадий и Борис Стругацкие

Режиссёр-постановщик: Андрей Тарковский

Операторы-постановщики: Александр Княжинский, Георгий Рерберг, Леонид Калашников

Художники-постановщики: Андрей Тарковский, Александр Бойм

Художник: Шавкат Абдусаламов

Композитор: Эдуард Артемьев

Звукорежиссёр: Владимир Шарун

Дирижёр: Эмин Хачатурян

Монтаж: Людмила Фейгинова

Художник по костюмам: Нелли Фомина

Художники: Рашит Сафиуллин, Владимир Фабриков

Ассистент режиссёра: Марианна Чугунова, Евгений Цымбал

Директор фильма: Александра Демидова

В 1973 году, ещё в период работы над «Зеркалом», Андрей Тарковский записал в дневнике, что его заинтересовала новая повесть братьев Стругацких «Пикник на обочине». В 1974 году он связался с писателями и сообщил, что хотел бы её экранизировать. В то время Тарковский также вынашивал планы экранизации Достоевского («Идиот») и Толстого («Смерть Ивана Ильича»), взялся писать сценарий по роману «Ариэль». К концу 1975 года он окончательно решил, что будет вместе со Стругацкими работать над сценарием по их повести.

26 февраля 1976 года Тарковский обратился в Президиум XXV съезда КПСС с письмом о том, что ему не дают работать. В верхах поняли, что доведённый до крайности режиссёр может покинуть страну. В результате его ситуация резко изменилась. Председатель Госкино СССР Филипп Ермаш официально дал Тарковскому «добро» на съёмки фильма по сценарию Стругацких «Машина желаний». 28 февраля главный редактор Экспериментального творческого объединения киностудии «Мосфильм» Владимир Огнев дал положительный отзыв на сценарий, а 9 марта сценарно-редакционная коллегия ЭТО рекомендовала его к запуску. Тарковский даже не ожидал таких быстрых действий со стороны кинематографического руководства.

Изначально сценарий был предназначен для режиссёра Георгия Калатозишвили, и Тарковский лишь помогал неопытным сценаристам. Однако Калатозишвили не стал снимать этот фильм. К концу марта был готов второй вариант сценария «Машина желаний». 16 апреля фильм был запущен в производство, а 22 апреля главный редактор ЭТО Владимир Огнев рекомендовал сценарий Стругацких для запуска в режиссёрский «этап». В мае 1976 года ЭТО было ликвидировано, и Тарковский перешёл во Второе творческое объединение. 21 мая смета на фильм была представлена руководству «Мосфильма» и Госкино СССР. Между тем редакторы Госкино выдвинули ряд поправок по сценарию, который не устраивал и режиссёра. Первые варианты Тарковский назвал слишком «пёстрыми» и нуждающимися в «ускучнении». Писатели терпеливо относились к бесконечным переделкам будущего сценария.

Нам посчастливилось работать с гением, — сказали мы тогда друг другу. — Это значит, что нам следует приложить все свои силы и способности к тому, чтобы создать сценарий, который бы по возможности исчерпывающе нашего гения удовлетворил.

Хотя в титрах Тарковский не значился как сценарист, он считался одним из трёх соавторов, и роль его заключалась главным образом в выбраковывании материала. Борис Стругацкий вспоминал, что по сравнению со сценарием «Машины желаний» никакое другое произведение не отняло у них столько сил, и назвал эту работу бесконечно изматывающей. Из-за «Сталкера» откладывалась повесть «Жук в муравейнике». Филипп Ермаш предупреждал Тарковского перед окончательным одобрением, что братья имеют репутацию «неэкранизируемых», особенно после неудачи предыдущей попытки экранизации по мотивам «Парня из преисподней». Однако Тарковский твёрдо стоял на своём.

В съёмочную группу вошли те, у кого за плечами был не один фильм вместе с Тарковским: Георгий Рерберг, Эдуард Артемьев, Людмила Фейгинова, Николай Гринько и Анатолий Солоницын. В июле 1976 года в Таджикской ССР была найдена натура для съёмок «Зоны». Во время поездки в Таллин Тарковский решил снять некоторые сцены там. 1 сентября фильм «Сталкер» был включён в тематический и производственный планы киностудии «Мосфильм» на 1977 год.

В январе 1977 года практически всё было готово к съёмкам в районе Исфары. Однако 31 января там случилось сильное землетрясение, и экспедицию пришлось отменить. 15 февраля в объекте «Квартира Сталкера» была снята первая павильонная сцена фильма — с женой Сталкера, которую играла Алиса Фрейндлих. Тарковский остался очень доволен материалом.

На поиски новой натуры ушло два месяца. В апреле 1977 года недалеко от Маарду, небольшого городка под Таллином, была найдена заброшенная электростанция. Тарковский очень боялся, что фильм могут законсервировать, поэтому быстро утвердил эстонскую натуру.

7 мая 1977 года съёмочная группа выехала в Таллин. Съёмки начались 19 мая. Тарковский снимал очень длинные планы, длящиеся по несколько минут. За первые десять дней были сняты почти все проходы героев к электростанции. Первые проявленные материалы оказались в браке, и Тарковский улетел разбираться в Москву. Брак тогда объяснили «человеческим фактором», уволив ассистента по фокусу, который, как потом оказалось, был ни при чём. По возвращении Тарковского и Рерберга из Москвы группа стала переснимать забракованные сцены. К концу июня удалось выровнять отставание от плана и работать с его опережением. Была снята почти половина натурного метража. В это время на «Мосфильме» наконец починили проявочную машину и обработали отснятый материал. Он тоже оказался в браке, который снова объяснили «человеческим фактором». 7 июля начались пересъёмки уже дважды отснятых сцен.

Из-за постоянных переделок фильм стал выходить за рамки бюджета, сценарий переписывался прямо по ходу съёмок, которые продвигались тяжело и медленно. Тарковского совершенно не устраивали результаты, он жаловался Борису Стругацкому, что «всё не то и не так». Придирчивость режиссёра утомляла группу. Над сценой, длящейся на экране несколько секунд, художники картины работали несколько дней. Тарковский добивался, чтобы на лужайке, которая попадёт в кадр, был только зелёный цвет. Вся трава неправильного оттенка скрупулёзно удалялась по одной травинке.

В тот момент, когда была истрачена большая часть бюджета, Тарковский решил изменить характер главного героя. Но, чтобы получить дополнительные средства, надо было превратить односерийный фильм в двухсерийный. 5 августа письмо о производстве двухсерийного фильма за подписью генерального директора «Мосфильма» Сизова и главного редактора Нехорошева было направлено в Госкино СССР.

Фильм снимался на киноплёнку Kodak, которая в то время была дефицитом и отпускалась только избранным режиссёрам. Георгию Рербергу доводилось работать с плёнкой Kodak, и он имел репутацию одного из самых профессиональных советских операторов. 11 августа на «Мосфильме» был принят протокол о качестве отснятого материала киногруппы «Сталкер». Материал признали неудовлетворительным. При этом причины брака так и не были названы. Вину возлагали на съёмочную группу, оператора-постановщика, неправильную экспозицию и недостаточную освещенность. Дело закончилось серьёзной размолвкой Тарковского и Георгия Рерберга. Павел Фаттахутдинов, проходивший на съёмках практику, вспоминал: «Между ними посредником была Маша Чугунова, любимый, преданный ассистент Тарковского. Андрей Арсеньевич говорил: „Маша, скажите оператору, что нужно сделать то-то и то-то“. Маша молчала, а Рерберг, как бы обращаясь к ней, говорил: „Маша, скажи режиссёру, что я так делать не буду“». В итоге оператор был отстранён от работы, хотя несколько кадров, снятых им, в фильм всё-таки вошли.

21 сентября 1977 года состоялось заседание бюро Художественного совета «Мосфильма», членам которого предварительно показали 2160 полезных метров отснятого материала из 2700. Тарковский заявил, что считает весь этот материал браком и не может использовать ни одного метра. При этом было потрачено около 300 тысяч рублей, а выяснить, кто виноват, не удавалось. Он предложил снять двухсерийный фильм вместо односерийного. Большинство коллег его поддержали. Госкино СССР не разрешило съёмки уходящей натуры без утверждения доработанного сценария. Но Тарковский проигнорировал это решение и вернулся в Таллин.

В сентябре — октябре 1977 года съёмки продолжили с новым оператором (Леонидом Калашниковым) и художником-постановщиком (Шавкатом Абдусаламовым, который сменил Александра Бойма). Работа шла две недели подряд без выходных. Снимали под лето. 28 сентября слегка доработанный сценарий двухсерийного фильма был отвергнут Госкино СССР. Руководство «Мосфильма» настаивало на прекращении работ. 7 октября Госкино СССР издало приказ о продлении срока производства кинофильма «Сталкер» и перенесении срока его сдачи на 23 мая 1978 года. Тарковскому было предложено завершить съемки уходящей натуры и доработать сценарий.

В октябре 1977 года сценарий, который по-прежнему не устраивал Тарковского, в очередной, уже в восьмой или девятый, раз был переписан. Метод проб и ошибок, когда режиссёр никак не мог объяснить авторам сценария, чего же он хочет, в конце концов дал результат. Как вспоминал Борис Стругацкий, они с братом дошли до отчаяния и наконец выдумали Сталкера-юродивого. Этот вариант понравился Тарковскому.

Тем временем Главная сценарно-редакционная коллегия, Главное управление кинопроизводства и Техническое управление Госкино СССР, отсмотрев весь отснятый материал фильма в объёме 5 тысяч метров, сочли несостоятельными ссылки съёмочной группы на его непригодность по причине технического брака. По их мнению, к техническому браку можно было отнеси «незначительное число режимных планов (около 200–250 погонных метров), вызывающих сомнение по качеству проработки деталей и резкости». Забракованный Тарковским материал они посчитали «нормальным рабочим материалом». Однако Ермаш не стал возвращаться к этой теме. Весь отснятый Рербергом и Калашниковым материал хранился на квартире монтажёра «Сталкера» Людмилы Фейгиновой и в середине 1990-х годов погиб при пожаре.

10 февраля 1978 года двухсерийный фильм Сталкер был включён в тематический и производственный план «Мосфильма» на 1979 год. Госкино СССР выделило на производство дополнительно 500 тысяч рублей и плёнку «Кодак».

В апреле 1978 года Тарковский перенёс инфаркт и приступил к работе заново уже с третьей по счёту командой. Изменилась концепция: полностью исчезло научно-фантастическое начало, а Сталкер приобрёл новый образ. В третьем варианте оператором стал Александр Княжинский. С третьего захода фильм был полностью переснят с июня по декабрь 1978 года. Съёмки завершились 19 декабря. В «объяснительной записке» к анализу технико-экономических показателей фильма директор Александра Демидова писала:

Группе предстояло снять вторую серию фильма и переснять 2457 полезных метров первой серии, не имея дополнительных денег на пересъёмки. Затраты, связанные с производством односерийного фильма в 280 тысяч рублей, легли бременем перерасхода на новый коллектив. (...) Группа в основном снимала по 1–2 дубля. Это было возможно только при высоком профессионализме всех звеньев коллектива. (...) Коллектив двухсерийного фильма «Сталкер», отсняв заново 2 серии фильма на высоком художественном уровне, сократил первоначальный перерасход до 98,8 тыс. рублей.

Первоначально необходимая натура была найдена Тарковским возле города Исфара в Таджикистане, однако 31 января 1977 года город был разрушен землетрясением. Самим съёмкам это обстоятельство не мешало, но съёмочной группе было негде жить. После долгих поисков в апреле 1977 года Георгий Рерберг нашёл новую натуру в 25 километрах от Таллина, в районе старой разрушенной электростанции на реке Ягала.

Апокалиптические пейзажи Зоны удались столь достоверно ещё и потому, что недалеко от места съёмок целлюлозно-бумажная фабрика сбрасывала отходы в реку, сильно загрязняя её. Эпизод с заставой ООН снимался около котельной старого Таллинского элеватора в центре Таллина в квартале Ротерманна. Внутренняя улица квартала теперь называется «Stalkeri käik» — «Сталкерский проход». Начало этого эпизода — проезд тепловоза — снималось у старой Таллинской теплоэлектростанции (ныне «Kultuurikatel» — «Котёл культуры»), на трубе до сих пор осталась надпись «UN». В 2006 году на трубе была повешена памятная табличка на эстонском и английском языках о том, что в этом месте снимали фильм «Сталкер».

Павильонные съёмки проходили на «Мосфильме». Финальные сцены, где Сталкер несёт на плечах свою дочь, а также выход из бара снимали в Москве рядом с оградой психиатрической больницы имени Кащенко. На заднем плане видны трубы ТЭЦ-20.

19 апреля 1979 года «Сталкер» был закончен производством на двух плёнках. В него были внесены лишь три поправки. 12 мая 1979 года председатель Госкино СССР Филипп Ермаш отказался посылать фильм на Каннский фестиваль, заявив, что собирается показать его на Московском кинофестивале.

25 мая 1979 года на киностудии «Мосфильм» состоялся первый закрытый показ «для своих». 7 июня фильму было выдано разрешительное удостоверение. 15 июня прошла премьера в Центральном доме кино. В июле 1979 года «Сталкер» был показан в Томске (Дворец зрелищ и спорта, Дом учёных). 30 июля Тарковский узнал из газет, что директор Венецианского кинофестиваля Карло Лидзани, настаивавший на показе «Сталкера», получил отказ.

13 мая 1980 года фильм был неофициально показан на Каннском кинофестивале, а 19 мая в московском кинотеатре «Мир» на Цветном бульваре наконец начался широкий прокат фильма. На всю страну было изготовлено 196 фильмокопий.

В Москве «Сталкер» шёл всего в трёх кинотеатрах. В первые месяцы после премьеры факт выхода очередного фильма Тарковского никак не был отмечен в советской прессе. Отзывы и рецензии на него появились только после показа на Каннском фестивале.

В 1980 году Тарковский получил звание Народного артиста РСФСР, но «Сталкер» стал его последней картиной, снятой в СССР, дальше он работал за границей. Новый всплеск интереса к фильму возник сразу после Чернобыльской катастрофы и смерти Тарковского в 1986 году. Фильм часто называли роковым для его создателей.

Так тяжело давшийся фильм, пятая из семи работ режиссёра, открывает зрителям позднего Тарковского. «Сталкер» был оценён критиками как одно из его наиболее значительных произведений и замечательное явление мирового кинематографа в целом. Майя Туровская писала, что «фильм суммирует всё накопленное режиссёром мастерство». Критик The New York Times Винсент Кэнби отозвался о нём как о «поразительной красоте» и отдельно упомянул великолепную работу оператора.

В своих первых отзывах западные критики рассматривали «Сталкер» через призму политического и исторического контекста жизни в СССР начала 1980-х. Некоторые пытались отнести его к так называемой экологической теме, предвосхитившей историю Чернобыля. В дальнейшем анализ выявил многомерный и глубокий философский контекст фильма.

Тарковский в «Сталкере» отвлекается от символизма, пронизывающего предыдущие ленты: мотива полёта, образов детства, фигур матери и отца; животных (особенно лошадей); столь любимого дождя. На заключительном этапе своего творческого пути режиссёр приходит к минимализму. Фильм более сжат и целостен, обращая зрителя к традициям «чистого кино». Аскетичная последовательность сюжета, прямая перспектива ключевых кадров, цветовая гамма с использованием монохрома — всё подчинено одной цели. Непрерывность действия, неторопливого, парадоксально бесконечного, подчёркнута словами Сталкера о том, что в Зоне прямой путь не самый короткий. Музыка Эдуарда Артемьева, подчёркивающая отстранённый и потусторонний мотив сюжета, стала важной составной частью экзистенциального действа на экране.

Мир «Сталкера» в своей обыденности, скудости, выморочности приведён к той степени единства и напряжённости, когда он почти перестаёт быть «внешним» миром и предстаёт как пейзаж души после исповеди. Кажется даже, что комплекс постоянных тем и изобразительных мотивов, обуревавших режиссёра долгие годы, реализованный им до конца, исчерпанный и отданный экрану, из «Сталкера» вычтен. За этот счёт «Сталкер» выглядит гораздо целостнее, более сжато и едино, чем было «Зеркало».

В первых вариантах сценария был ядерный взрыв, петля времени и золотой шар вместо комнаты. После долгой работы над сценарием Тарковский последовательно изжил из него всякое научно-фантастическое начало, имевшееся в «Пикнике на обочине». Путешествие героев по Зоне из приключения становится философским диспутом, переходящим в апокалиптическое отчаяние. В движении из обычного мира в метафоричный мир Зоны, от реального к идеальному и в конечном итоге к цели пути — Комнате и исполнению желаний — состоит весь смысл «Сталкера». Отождествление пути, по которому проходят герои, и поиска самого себя — один из главных философских посылов фильма.

Самое начало картины — путь на дрезине — снято как путешествие в иной, сюрреалистический мир. В Зоне все привычные ориентиры рушатся: то, что опасно в обычной жизни, тут — бессмысленная груда металлолома. Грозные «ловушки» Зоны — не столько ловушки физические, сколько духовные и психологические.

Исследователи творчества Тарковского выделяют своеобразную трилогию: «Солярис», «Зеркало» и «Сталкер». Вся она — о поиске себя и внутреннего пути. Так или иначе герои в них соприкасаются с возможностью исполнения сокровенных желаний. Эти три фильма исследуют конфликт между рационализмом и наукой, с одной стороны, и верой — с другой. Образ Сарториуса из «Соляриса» в этом отношении весьма близок к Профессору из «Сталкера», ищущему рациональное объяснение феноменам, которые он вынужден наблюдать.

Христианская символика и духовные мотивы, к которым неоднократно прибегал Тарковский, отчётливо проявляются и в сюжете «Сталкера». В сцене, происходящей после преодоления героями водопада, киноведы Джонсон и Петри усмотрели явную отсылку к Евангелию от Луки, событиям в Эммаусе, где два апостола не узнали Иисуса, встретив его. Герои или голос за кадром неоднократно цитируют библейские тексты. В сцене длинного пролёта камеры над стоячей водой зритель может увидеть фрагмент Гентского алтаря Ван Эйка. При этом сам Тарковский не считал, что христианская тема и христианское начало столь важны в фильме. С его точки зрения, гораздо существеннее было столкновение рационального и иррационального, материального и духовного, которое явственно проявляется в конфликте Сталкера и двух его спутников.

Сюжет фильма в основном концентрируется вокруг троих героев, их споров и действий. Их образы несут каждый своё философское начало: Профессор — научный материализм, Писатель — мировоззрение художника, выродившееся в цинизм; сам Сталкер — это вера. Вера троих главных героев подвергается тяжёлому испытанию. И они, остановившись на пороге комнаты, не выдерживают его. Сталкер возвращается из Зоны к жене и больной дочери разочарованным в людях.

Актёрские работы в картине не так заметны и уходят на второй план — зрителя гораздо больше привлекает визуальная составляющая. В фильме Тарковский снял своих любимых актёров Гринько и Солоницына, но отдельно критики отметили новое лицо — Александра Кайдановского, столь убедительного в роли «юродивого» Сталкера. Ассистент режиссёра Евгений Цымбал вспоминал, что практически всем актёрам пришлось найти совершенно неестественный для себя подход к воплощению роли, заставить себя стать другими. Особенно это касалось Кайдановского, который в жизни видел себя полной противоположностью образу Сталкера — человеком последовательным, цельным и жёстким.

Сам Тарковский в интервью так отзывался о фильме:

Что касается идеи «Сталкера», то её нельзя вербально сформулировать. Говорю тебе лично: это трагедия человека, который хочет верить, хочет заставить себя и других во что-то верить. Для этого он ходит в Зону. Понимаешь? В насквозь прагматическом мире он хочет заставить кого-то во что-то поверить, но у него ничего не получается. Он никому не нужен, и это место — Зона — тоже никому не нужно. То есть фильм о победе материализма…

В другом интервью он следующим образом охарактеризовал основную идею:

Мне важно установить в этом фильме то специфически человеческое, нерастворимое, неразложимое, что кристаллизуется в душе каждого и составляет его ценность. Ведь при всём том, что внешне герои, казалось бы, терпят фиаско, на самом деле каждый из них обретает нечто неоценимо более важное: веру, ощущение в себе самого главного. Это главное живёт в каждом человеке.

Кандидат психологических наук Наталья Фёдорова видела в повести и фильме развитие традиционной для российской культуры темы странничества, а в образе героя Кайдановского — новый этап в развитии этого явления «как попытку физического выживания и преодоления экстремальных условий гипотетического будущего, так и разрешения внутреннего кризиса, связанного с индивидуальным мировосприятием».

На сайте-агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes рейтинг фильма «Сталкер» составляет 100 % на основании 47 рецензий, а средняя оценка — 8,8 балла из 10. Консенсус сайта гласит: «„Сталкер“ — сложная, завуалированная притча, которая извлекает незабываемые образы и философские размышления из научно-фантастического триллера». На сайте Metacritic, использующем среднее арифметическое взвешенное, рейтинг фильма составляет 85 баллов из 100 на основании 17 рецензий, что соответствует категории «всеобщее признание».

Фильм вошёл в список «100 величайших фильмов всех времён» Британского института кино, составленный по результатам опроса журнала Sight & Sound в сентябре 2012 года. В опросе кинокритиков «Сталкер» занял 29-е место (совместно с другими фильмами), а в опросе режиссёров — 30-е. В выпуске списка, опубликованном в 2022 году, фильм занял 43-е место в опросе критиков и 14-е — в опросе режиссёров. Кинокритик Джефф Дайер из The Guardian назвал фильм воплощением стремления кинематографа к высокому искусству и одновременно испытанием способности зрителя оценить его по достоинству. Критик Дерек Адамс из Time Out Film Guide сравнил «Сталкера» с вышедшим в том же 1979 году фильмом Фрэнсиса Форда Копполы «Апокалипсис сегодня», отметив, что в качестве путешествия в «сердце тьмы» картина Тарковского выглядит «гораздо убедительнее». Обозреватель Slant Magazine Ник Шагер назвал фильм «неисчерпаемой аллегорией человеческого сознания».

В 2018 году в опросе BBC Culture, в котором приняли участие 209 кинокритиков из 43 стран, фильм занял 49-е место в списке величайших неанглоязычных фильмов всех времён.

«Сталкер» стал важной вехой в творческом пути Тарковского и повлиял в значительной степени на людей, с которыми он совместно работал, на кинематографический язык, заложил своеобразные традиции. На съёмочной площадке фильма учились будущие режиссёры Евгений Цымбал и Константин Лопушанский. Роль Сталкера в корне изменила жизнь и творческую судьбу Александра Кайдановского. После съёмок у Тарковского он поступил на Высшие режиссёрские курсы.

Фильм «Телохранитель» был снят как явное подражание теме «Сталкера» и во многом той же самой командой, однако полностью реализовать замысел не удалось. В 1981—1982 годах Аркадий Стругацкий и Андрей Тарковский неоднократно встречались, вынашивали планы экранизации «Жука в муравейнике». По мнению биографа братьев Стругацких Анта Скаландиса, сценарий последнего фильма Тарковского «Жертвоприношение» — во многом совместная работа Тарковского и Аркадия Стругацкого.

Визуальное решение фильма — грязные и унылые пейзажи, разваливающиеся дома; сама Зона — было перенято многими советскими и российскими кинематографистами. Отпечаток влияния «Сталкера» несут на себе такие картины, как «Третья планета», «Рой», «Кин-дза-дза!» и другие.

Фильм в значительной степени повлиял на европейский и мировой кинематограф. Как признают критики, атмосфера и влияние картины Тарковского ощущается в таких фильмах, как «Элемент преступления» Ларса фон Триера (1984) и «Авалон» (2001) Мамору Осии.

Исследованию картины «Сталкер» как кинематографического, культурологического и философского феномена посвящено множество научных трудов.

Британский музыкант Брайан Уильямс (Lustmord), вдохновлённый картиной Тарковского, в 1995 году записал совместно с Робертом Ричем альбом «Сталкер».

В клипе известного диджея Ричи Хоутина «We (All) Search» использован фрагмент с дочерью Сталкера в финальной сцене. Клип «The Tunnel» с участием самого Ричи тоже во многом напоминает указанную сцену с девочкой.

В память о фильме Тарковского как о явлении в мировой культуре с 1995 года в Москве проводится кинофестиваль «Сталкер».

Фестиваль «Горящий человек» родился благодаря поездкам в пустыню «Зонального общества» 1986 года основания, появившегося благодаря фильму «Сталкер».

В 2007 году украинская компания GSC Game World, вдохновившись фильмом, выпустила серию игр S.T.A.L.K.E.R..

Известная художница био-арта Ольга Киселёва, приглашенная создать сценографию мировой премьере оперы Тьерри Пеку «Сталкер», состоявшейся в аббатстве Сент-Уан в Руане 22 мая 2024 года, предложила серию монументальных скульптур из биоматериалов, а также интерактивную инсталляцию на основе развивающегося мицелия. Созданные в рамках резиденции художницы в Институте Пастера в Париже в 2023—2024 годах, эти работы дали начало выставке Ольги Киселёвой «Зона» в Музее искусства и археологии Эврё (июнь — сентябрь 2024 года), вдохновлённой фильмом «Сталкер».

Приз экуменического жюри на МКФ в Каннах в 1980 году.

Специальный приз «Лукино Висконти» национальной итальянской кинопремии «Давид ди Донателло» режиссёру Андрею Тарковскому в 1980 году.

В фильме от книги остался только образ Зоны (также своеобразно трактованный Тарковским) и понятие сталкера как проводника в Зоне.

Зона — это очень сложная система смертельных ловушек. Здесь не возвращаются тем же путём, которым шли. Здесь каждую минуту всё меняется. В Зоне не работают теоретические построения, полагаться следует только на интуицию. Зона принимает только потерявших надежду.

В качестве главной ловушки, так же как и в «Пикнике на обочине», упоминается «мясорубка». Для того чтобы пройти её, якобы необходимо пожертвовать жизнью человека. Среди ловушек встречаются места с высокой гравитацией. Для их выявления Сталкер использует гайки с привязанными к ним бинтами. Этот же приём применяет и Рэд Шухарт, главный герой «Пикника…».

В первоначальном варианте сценария был «зелёный рассвет» Зоны — ловушка, связанная с петлёй времени, — но в окончательный сценарий она не вошла.

В фильме цитируются:

Фёдор Тютчев — стихотворение «Люблю глаза твои, мой друг…».

Арсений Тарковский — стихотворение «Вот и лето прошло, словно и не бывало…».

Апокалипсис — Откр.6:12-16.

Евангелие от Луки — Лк.24:13?−18 (до «один из них, именем…»).

Дао дэ цзин (гл. 76).

Акутагава Рюноскэ — «У меня нет совести. У меня есть только нервы» (из «Слов пигмея»).

Герман Гессе — «Игра в бисер»: «То, что ты называешь страстью, — это не сила души, а трение между душой и внешним миром».

Иван Бунин — «Освобождение Толстого» — цитирует мнение общего знакомого о Толстом: «В силу своего гения он хочет и должен верить, но органа, которым верят, ему не дано».