Девушка с татуировкой дракона

«Де́вушка с татуиро́вкой драко́на» (англ. The Girl with the Dragon Tattoo) — мистический триллер в стиле неонуар 2011 года, девятый полнометражный фильм Дэвида Финчера по сценарию Стивена Заилляна снятый по одноимённому роману шведского писателя Стига Ларссона 2005 года. В главных ролях снимались Дэниел Крейг в роли журналиста Микаэля Блумквиста и Руни Мара в роли Лисбет Саландер. Фильм рассказывает историю расследования Блумквиста, целью которого было выяснить, что случилось с девушкой из богатой семьи, которая исчезла 40 лет назад. Он прибегает к помощи Лисбет Саландер, компьютерного хакера.

Sony Pictures Entertainment приступила к разработке фильма в 2009 году, совместного производства США, Великобритании, Швеции и Германии. Компании потребовалось несколько месяцев, чтобы получить права на роман, а также нанять Заилляна и Финчера. Процесс отбора на главные роли был изнурительным и напряженным; Крейг столкнулся с конфликтами в расписании, и на роль Лисбет Саландер искали нескольких актрис. На написание сценария ушло более шести месяцев, включая три месяца анализа романа.

Премьера фильма состоялась на Одеон Лестер-сквер в Лондоне 12 декабря 2011 года, а в США он был выпущен 21 декабря компанией Sony Pictures Releasing. Фильм имел критический и коммерческий успех, собрал в прокате 232,6 миллиона долларов при бюджете в 90 миллионов долларов и получил широкое признание критиков, которые высоко оценили игру Крейга и Мары, а также режиссуру Финчера, партитуру, тональность фильма и визуальные эффекты. Фильм был выбран Национальным советом по рецензированию как один из десяти лучших фильмов 2011 года и был кандидатом на многочисленные награды, выиграв, среди прочего, премию «Оскар» за лучший монтаж, в то время как игра Мары принесла ей номинацию на премию «Оскар» за лучшую женскую роль на 84-й церемонии вручения премии «Оскар».

Мягкая перезагрузка и сиквел Девушка, которая застряла в паутине были выпущены в октябре 2018 года.

Дэниел Крэйг — Микаэль Блумквист, журналист-расследователь и совладелец шведского журнала «Миллениум», который берется за дело об исчезновении внучатой племянницы Хенрика Вангера. Блумквист посвятил себя разоблачению коррупции и злоупотреблений во властных структурах, чем снискал себе скандальную известность из-за своей склонности «заходить слишком далеко».

Руни Мара — Лисбет Саландер, асоциальная компьютерная хакерша, с самого детства пережившая жестокое эмоциональное и сексуальное насилие. Этот персонаж представляет собой «уязвимую жертву, превратившуюся в мстительницу», сочетающую в себе бескомпромиссную решимость Лары Крофт и «хладнокровный, лишенный сентиментальности интеллект» Спока. Дэвид Финчер находил эксцентричную натуру Саландер поистине завораживающей и отмечал: «В том, как она решает проблемы — как она действует, как определяет границы того, что готова терпеть, — есть нечто, воплощающее наши собственные тайные желания; однако есть у неё и другие стороны».

Кристофер Пламмер — Хенрик Вангер, вышедший на пенсию глава корпорации «Вангер Индастриз», который начинает масштабное расследование дел своей семьи в надежде выяснить, что случилось с его внучатой племянницей Харриет. Хотя сам он называет семью Вангеров «неблагополучной», Пламмер отзывался о своём персонаже так: «Я люблю этого старика и сочувствую ему. По сути, он — самый приятный старик во всей книге. Все остальные персонажи вызывают определённые подозрения — и сохраняют эту двусмысленность вплоть до самого финала. У же старого Вангера — чёткая, прямая линия поведения, и в итоге он добивается своего». Пламмер стремился наделить своего героя иронией — качеством, которого, по его мнению, не хватало книжному образу Хенрика. «Мне кажется, что этому старику она была бы присуща, — рассуждал актёр, — ведь он весьма утонченный человек… привыкший к огромной власти. А значит, в общении с людьми он должен был бы проявлять себя мастерски… быть довольно остроумным и уметь расположить к себе собеседника». Роль молодого Хенрика Вангера исполнил Джулиан Сэндс.

Стеллан Скарсгард — Мартин Вангер, племянник Хенрика и нынешний генеральный директор компании Vanger Industries. Скарсгарда привлекла двойственная натура этого персонажа; его также увлекла возможность изобразить его «двумя совершенно разными способами». Говоря о «весьма сложной» и «запутанной» личности Мартина, шведский актёр отметил: «Он может быть невероятно обаятельным, но в разные моменты фильма способен показаться совершенно другим человеком». В ходе обсуждений с Финчером режиссёр выразил пожелание, чтобы Скарсгард сыграл Мартина, не ориентируясь на книжный первоисточник.

Робин Райт — Эрика Бергер, деловой партнёр Блумквиста и главный редактор журнала «Миллениум». Она также является время от времени любовницей Блумквиста.

Стивен Беркофф — Дирк Фруде, главный юрисконсульт Vanger Industries

Джеральдин Джеймс — Сесилия Вангер

Джоэли Ричардсон — Анита Вангер / Харриет Вангер, давно пропавшая внучатая племянница Хенрика, которая скрывалась, выдавая себя за свою кузину Аниту. Работая над этим «непростым» персонажем, Ричардсон вспоминала, что Финчер требовал от неё воплотить «более мрачный, острый» образ — без какого-либо приукрашивания, без ощущения «разрешенности или исцеления». «Даже если ты начинала склоняться в сторону разрешённости или исцеления, он всё равно настаивал на том, чтобы образ оставался острым и мрачным. В мире этого фильма нет прямолинейных эмоций». Молодую Харриет Вангер играет Моа Гарпендаль.

Юэль Киннаман — Кристер Мальм

Йорик ван Вагенинген — Нильс Бьюрман, опекун Саландер, подвергающий её сексуальному насилию. Финчер хотел, чтобы этот персонаж был чем-то худшим, нежели просто типичный антагонист; при этом режиссёр стремился избежать создания стереотипного образа «злодея-извращенца, покручивающего усики». Финчер считал Ван Вагенингена воплощением разнопланового актёра — человека, являющегося «полноценной личностью» и «блестящим» мастером своего дела. «Ему удалось выстроить свою игру, исходя из внутренней логики мышления Бьюрмана, и при этом отыскать в его душе то кипящее, мрачное болото тьмы», — заявил Финчер. Именно многогранность психики Бьюрмана стала главной причиной, по которой Ван Вагенинген захотел исполнить эту роль. Голландский актёр рассказал: «Этому персонажу приходится пройти через многое, и я не был до конца уверен, что сам хочу через всё это проходить. Поначалу я находился где-то посередине между восторгом от возможности поработать с Дэвидом Финчером и ужасом, который внушал мне этот герой; однако в итоге мне удалось использовать оба этих чувства в своей работе. Мы оба сошлись во мнении, что наиболее интересным решением будет изобразить Бьюрмана человеком, который лишь отчасти кажется добродушным. Главная сложность заключалась не в том, чтобы выявить в этом человеке чудовищную жестокость, а в том, чтобы отыскать в нём человеческое начало».

Дональд Самптер — Густав Морель

Горан Вишнич — Драган Арманский

Муа Гарпендаль (англ. Moa Garpendal) — Харриет Вангер

Джулиан Сэндс — молодой Хенрик Вангер

Давид Денсик — молодой Морель

Густаф Хаммарстен — молодой Харальд

Юсефин Асплунд — Пернилла Блумквист, дочь Микаэля

Эмбет Дэвидц — Анника Блумквист Джаннини

Алан Дэйл — инспектор Исакссон

Элоди Юнг — Мириам Ву

Кристин Адамс — барбадосский телерепортёр

Незадолго до создания этого фильма была снята шведская картина «Девушка с татуировкой дракона», премьера которой состоялась в 2009 году. В прокате США этот фильм был запущен 19 марта 2010 года.

Продюсер Скотт Рудин утвердил кандидатуру Финчера в качестве режиссёра новой экранизации в апреле 2010 года. Финчер сразу объявил, что лента попадёт в жёсткую прокатную категорию, так как ради привлечения более широкой аудитории он не намерен затушёвывать существенные для книги темы сексуального насилия, инцеста и пыток.

Дэниел Крейг претендовал на роль Микаэля Блумквиста наряду с Джорджем Клуни, Джонни Деппом, Вигго Мортенсеном и Брэдом Питтом. 26 июля 2010 года он получил эту роль (при условии, что сыграет журналиста и в следующих двух фильмах). Первоначальные опасения по поводу накладок в графике съёмок — из-за работы над фильмами «Ковбои против пришельцев» (2011) и «007: Координаты «Скайфолл»» (2012) — заставили Крейга отложить участие в кастинге. В условиях неопределенности вокруг проекта «007: Координаты «Скайфолл»», возникшей после банкротства студии Metro-Goldwyn-Mayer, компании Sony Pictures Entertainment и DreamWorks согласовали график съёмок, и Крейг дал согласие на роль. Британскому актёру пришлось набрать вес и использовать нейтральный акцент, соответствующий космополитичной культурной среде Стокгольма. Прочитав книгу на волне «первоначального ажиотажа» вокруг неё, Крейг отметил: «Это одна из тех книг, от которых просто невозможно оторваться» [...] «Возникает мгновенное ощущение, что должно произойти что-то плохое, и, думаю, именно это отчасти объясняет, почему эти книги так увлекают читателей».

Кастинг на роль Лисбет Саландер был осложнён множеством известных кандидатов, таких как Эмили Браунинг, Ева Грин, Энн Хэтэуэй, Скарлетт Йоханссон, Кира Найтли, Дженнифер Лоуренс, Кэри Маллиган, Эллиот Пейдж, Натали Портман, Леа Сейду, Ванесса Хадженс, Софи Лоу, Сара Снук, Кристен Стюарт, Оливия Тирлби, Миа Васиковска, Эмма Уотсон, Эван Рейчел Вуд и Йоланди Фиссер; Лоу, Руни Мара, Сейду и Снук были последними четырьмя кандидатами. Несмотря на шумиху, некоторые в конечном итоге отказались от рассмотрения из-за временных обязательств и низкой оплаты. 16 августа 2010 года Руни Мара получила роль Лисбет Саландер. Она уже работала с Финчером в его предыдущем фильме «Социальная сеть». Режиссёр, хотя и любил юную внешность актрисы, поначалу с трудом подгонял её под асоциальное поведение Саландер, что сильно контрастировало с её предыдущей ролью представительной Эрики Олбрайт. Мара претерпела множество изменений во внешности, чтобы стать Саландер. Её волосы были окрашены в черный цвет и подстрижены в различные неровные точки, создавая впечатление, что она сама их подстригла. В дополнение к её трансгрессивной внешности, которую Линн Хиршберг из W описала как «смесь наглого панка семидесятых и жуткой готики восьмидесятых с долей соблазнительницы садомазохизма», Мара приняла участие в официальном показе и была снята Финчером в метро Лос-Анджелеса в попытке убедить руководителей Sony Pictures в том, что она является заслуживающим доверия выбором. Следуя плану, утверждённому самим Финчером, Руни Мара за один день сделала пирсинг во всех местах, где это было положено по сценарию (кроме носа и губ), хотя ранее не носила даже серьги.

Съёмки фильма стартовали в сентябре 2010 года в Стокгольме. После трёх недель съёмок Фредрик Баккар покинул пост оператора по личным причинам. Его заменил Джефф Кроненвет, который не раз работал с Финчером в прошлом. В декабре 2010 года съёмочная группа продолжила работу в Цюрихе. После Рождества съёмки проходили в студиях Лос-Анджелеса, потом весенние сцены были досняты в Швеции.

Основная статья The Girl with the Dragon Tattoo (саундтрек)

Саундтрек к фильму был написан Трентом Резнором и Аттикусом Россом, которые за музыку к предыдущей работе Финчера получили «Оскар». В планы Резнора не входило использование в титрах знакомой мелодии; тем не менее Финчер предложил начать картину с кавер-версии классической Immigrant Song группы Led Zeppelin. Вокал на этом треке принадлежит Карен О. В финальных титрах звучит кавер-версия баллады Брайана Ферри Is Your Love Strong Enough, записанная коллективом Резнора и Росса How to Destroy Angels.

Неожиданный выбор мелодии Энии Orinoco Flow в качестве фона для одной из самых жутких сцен фильма обратил на себя внимание рецензентов; один из них назвал это решение режиссёра «близким к гениальности». В общей сложности звуковая дорожка включает 39 композиций.

Вводные титры поданы на фоне полуабстрактного ролика, напоминающего заставки к фильмам о Джеймсе Бонде. В качестве музыкального фона использована современная кавер-версия Immigrant Song. Рецензентам эта вводная заставка напомнила музыкальные видеоклипы, которые Финчер снимал на заре своей карьеры для таких исполнителей, как Мадонна и Aerosmith. Режиссёр согласился, что существенная разница с видеоклипами отсутствует: «та же визуальная образность, нарезанная под стать музыке». Столь энергичное и современное начало («кошмарное аморфное видение в жидком монохроме») оттеняет традиционность последующего фильма. По мнению Питера Трэверса (Rolling Stone), это лучшая часть ленты, которая обещает зрителю, пожалуй, слишком многое.

Мировая премьера фильма состоялась 21 декабря 2011 года, в России — 2 января 2012. Фильм на североевропейскую тематику не смог увлечь американских кинозрителей и, несмотря на свой солидный бюджет, так и не приблизился к первой строчке чарта недельных кассовых сборов. В России фильм дебютировал сразу после Нового года и, отчасти вследствие позднего старта, среди новогодних релизов по сборам занял лишь девятое место.

На 69-й церемонии вручения премии «Золотой глобус» фильм был представлен в двух номинациях: «Лучшая женская роль — драма» (Руни Мара) и «Лучшая музыка» (Трент Резнор и Аттикус Росс), но в обеих уступил Мерил Стрип и Людовику Бурсе соответственно. Кроме этого, картина выдвигалась в 5 номинациях на 84-й церемонии вручения премии «Оскар»: лучшая женская роль (Руни Мара), лучшая операторская работа (Джефф Кроненвет), лучший монтаж (единственная статуэтка), лучший звук и лучший звуковой монтаж.

Фильм был положительно воспринят мировой кинопрессой. На сайте агрегатора рецензий Rotten Tomatoes картина получила 86 % положительных рецензий из 256 оставленных со средней оценкой 7,6 из 10. Консенсус сайта гласит: «Жестокая, но захватывающая, „Девушка с татуировкой дракона“ представляет собой результат работы Дэвида Финчера в его лучшей мрачной форме и полной самоотдачи Руни Мары в главной роли». Оценка зрителей на сайте IMDB — 7,8 балла из 10.

«Это мускулистый фильм, снятый с безграничной уверенностью в своих силах», — отозвался на фильм Питер Брэдшоу со страниц газеты The Guardian. Британский киножурнал Sight & Sound опубликовал хвалебную рецензию, в которой выделил новые по сравнению с романом элементы сценария и лаконичную манеру повествования, не позволяющую зрителю перевести дыхание. По мнению Брэдшоу, ключ к успеху фильма — это Руни Мара в роли Лисбет (ранее она была известна в основном по роли подружки Марка Цукерберга, бросившей его в начальной сцене «Социальной сети»). Её искусство перевоплощения восхитило также авторитетного Роджера Эберта и журнал Variety, назвавший игру актрисы «гипнотической и бесстрашной».

В некоторых отзывах недочёты фильма объяснены недостатками книги. Кинообозреватель The New York Times отметил, что на мраморном лице Руни играют и боль, и ярость, и расчёт, но в целом художественные устремления создателей фильма сдерживаются ограничениями, накладываемыми исходным материалом и условностями коммерческого, развлекательного кино: «Слушай внимательно, потому что главный злодей собирается разъяснить все загадки, перед тем как убить тебя!» «Нас встречает классический сюжет в духе Агаты Кристи с островом в качестве запертой комнаты», — вторит ему Роджер Эберт. По мнению Хобермана, в наше время мало кого в состоянии взволновать «скелеты в шкафах» престарелых коллаборационистов.

Отдельные критики посчитали вторую экранизацию книги ненужной и не прибавляющей ничего нового к шведскому оригиналу. По оценке Ричарда Корлисса из журнала Time, это всего лишь «добротно скроенный симулякр», причём его особенно насторожила сцена пытки Микаэля, которой присущ «оттенок благоговейного трепета перед своеобразным величием маньяка-психопата». Э. О. Скотт посчитал, что насилие опекуна над девушкой снято Финчером не без тайной похоти. Обозреватель газеты The A.V. Club отметил присутствие «любовной химии» между героями Крэйга и Мары, в то время как Питер Трэверс из журнала Rolling Stone посетовал как раз на отсутствие оной.

Отрицательно отозвался о фильме Slant Magazine, увидевший здесь «самую элегантную похоронную процессию в истории».

Из российских кинокритиков Роман Волобуев поставил фильму высший балл, похвалив режиссёра за то, что он выпустил «вообще все свойственные Ларссону графоманские подробности». «Безупречно вылизанные финчеровские мизансцены выстреливаются с экрана в безжалостном, почти дискотечном ритме, так что между ними не успеваешь выдыхать», — восхитился он сжатостью повествовательной техники. Лидии Масловой («Коммерсантъ») более интересным для зрителя показался «портрет бесшабашной и непредсказуемой героини», чем приглашение автора книги «поражаться растленным нравам шведского истеблишмента». По её мнению, «поклонники Финчера как умельца нагнетать нездоровую атмосферу» в этот раз «успеют не спеша наесться своего любимого мрачняка с психопатологическим оттенком».

Некоторые критики отметили родство «Девушки» с более ранними фильмами Финчера о противостоянии полицейских иррациональным маньякам («Семь» и «Зодиак»), а также с «Бойцовским клубом». «Саландер — такая же анархистская фантазия, как Тайлер Дёрден», — полагает Волобуев. Хоберман увидел в новом фильме Финчера диалектический синтез двух предыдущих рассказов Финчера о загадочном маньяке-убийце («Зодиак») и о гении хакерского онлайн-пространства («Социальная сеть»).

«Зачем кому-то понадобилось снимать новый фильм, когда можно посмотреть существующий?» — так отреагировал на известие о финчеровском проекте Нильс Арден Оплев, режиссёр одноимённой шведской ленты, снятой двумя годами ранее. Сценарист американской ленты Стивен Заиллян, в свою очередь, заявил, что сознательно не смотрел шведскую экранизацию.

Практически все пишущие о фильме Финчера так или иначе сравнивают его с предшественником. Лидия Маслова, например, не находит между ними больших отличий. Э. О. Скотту фильм скандинава напомнил «очень длинный пилот детективного телесериала». Sight & Sound похвалил Финчера за проведённую работу над чужими ошибками и демонтаж «затянутой, чересчур сентиментальной и не вяжущейся со всем, что было ранее» концовки шведского фильма. По мнению рецензента этого издания, мизансцены были решены Оплевом на уровне заурядных телефильмов, которые демонстрируются каждую неделю, а повествование было перегружено ненужными подробностями.

Роджера Эберта покоробило, с каким апломбом ведут себя в почти безвыходной ситуации оба главных героя американской версии; шведский фильм в этом плане кажется ему более правдоподобным, его персонажи — более ранимыми. Дж. Хоберман сетует на затянутую нарративную экспозицию обоих фильмов, причём финчеровская версия кажется ему более поджарой, энергичной и стильно срежиссированной. По мнению британской The Guardian, американский фильм в сравнении со скандинавским — глянцевитый, элегантный, примоднённый (sleeker, smoother, sexier). В обоих фильмах после раскрытия всех тайн зрителю приходится последовать за героиней в Швейцарию, и саспенс, прежде шедший строго по восходящей, в этой заключительной части по понятным причинам уходит в песок.

Как и в «Бойцовском клубе», создателей фильма занимает подвижность традиционных половых ролей в современном обществе. На гипермаскулинную роль детектива выбран исполнитель роли Джеймса Бонда, однако, вопреки традициям бондианы, его по всем параметрам превосходит и даже спасает от смерти девушка. По словам Волобуева, будучи «разжалованным из Бондов в Бонд-гёрл», Крейгу приходится на протяжении всего фильма изображать замешательство. Юрию Гладильщикову показалось, что Крейг с его амплуа мачо здесь персонаж интуитивный, что больше свойственно женщинам, в то время как именно Саландер выступает в традиционно мужской роли — как воплощение жёсткой, несгибаемой логики. Неслучайно именно она инициирует половую близость.

Ряд комментаторов трактует образ Саландер как воплощение электронно-сетевого бунта против патриархальных устоев общества. Согласно Sight & Sound в фильме показано, как от отца к сыну переходят узаконенные пороки, которые при отсутствии вмешательства со стороны перерастают в «ужасающую вседозволенность — что сексуальную, что экономическую». Проявления нестерпимого для женщин устройства общества Саландер встречает не только на острове. Её окружают мужчины беспринципные, коррумпированные, склонные к запугиванию — как, например, её новый опекун.

А. О. Скотт усмотрел в бунте Саландер против общества фрейдистскую подоплёку. Как и Харриет, она — пытающийся найти себя плод семейного насилия. Как и Харриет, она пыталась выйти из заколдованного круга, убив отца. И в этом их отличие от менее зрелого Мартина, который в аналогичной ситуации просто поставил себя на место отца и воспроизвёл все его пороки. Эдиповские законы действуют и в отношении Лисбет. Едва ли случайно то, что она делает шаги к интимному сближению с Микаэлем после того, как он с нежностью рассказывает ей о своей дочери.

С мнением Гладильщикова о том, что «Девушка с татуировкой дракона» — «самое громкое феминистское высказывание в массовой литературе и кино за последние годы», поспорила Лидия Маслова. Поведение Саландер в финале фильма она расценивает как «вполне типичный женский раздосадованный плевок в отместку за обманутую любовь».